Hallo. lch bin Bryan Singer. lch bin der Regisseur und einer der Produzenten.
Ich schrieb auch an der Story fur den Film X-Men: Apocalypse mit.
Und mein Komplize hier ist...
lch bin Simon Kinberg, auch einer der Produzenten
sowie einer der Drehbuchautoren.
Das sind verschiedene Logos.
Bei dem bin ich mir nicht zu 100 % sicher.
Das ist ein Logo meiner Firma.
Eine An' Hommage an Die Ublichen Verdéchtigen,
ein Film, den ich vor ca. 1000 Jahren gemacht habe.
Und Bad Hat Harry ist eine Hommage an einen anderen Film.
Der WeiBe Hai. Da sagtjemand: "Das ist ein schlechter Hut, Harry."
Diese Firma kenne ich nicht, du etwa?
Nein, ich glaube, sie machen Comics.
Comic-Verfilmungen, ja.
Das ist anders als Marvel Studios...
Kevin Feige, dem das Studio gehdrt, war bei X-Men 1,
er ist ein guter Freund und netter Kerl.
Er ist ein toller Kerl und war auch einer der Produzenten
bei meinem ersten X-Men-Film, X-Men 3.
Er gehdrz' also dazu.
- Ja, seit... - Seit langem.
Ich traf ihn kUrz/ich, wir wollten essen gehen.
OK, das war eine Hommage
an die Szene nach dem Nachspann vom
letzten X-Men-Film, Zukunft ist Vergangenheit.
Es beginnt in der WUste.
Bald kommt ein Datum, daher werde ich es nicht nennen,
aber das ist das Alte Agypten.
Lrgendwo im Nildelta.
Das wére die GroBe Pyramide,
vielleicht sogar grdfier als die Pyramiden von Gizeh.
Beim Schreibprozess
machten du, ich, Mike Dougherty und Dan Harris,
die mit an der Story arbeiteten,
viel Recherchearbeit zu jener Epoche.
Zum Alten Agypten und Pyramidentheorien und. ..
Ja, es gab einen weitverbreiteten Glauben an die Macht der Pyramiden,
dass die Pyramidenform Kraft und Energie erschafft,
dass einige groBe Pyramiden tatséchlich nicht nur Gréber waren,
sondern auch Reaktoren, Energiequellen.
Die ldee ist, dass Apocalypse seine Essenz Ubertragen kann.
Er ist ein uralter Mutant, vor Zehntausenden Jahren geboren,
und er kann sich von Kdrper zu Kdrper bewegen.
Hier ist eine Verschwdrung im Gange.
Die ldee ist:
Als Apocalypse entstand,
war er eine An' Schmied der Zivilisation.
Davor waren die Menschen Wilde.
Und er verlange Verehrung von ihnen,
aber wie beijeder Zivilisation. ..
Das sind seine klassischen vier Reiter, die ihn in Zeiten der Verletzlichkeit bewachen,
wie bei seiner Ubertragung, die ihr gleich seht.
Das wére Apocalypse als alter Mann,
der sich in einen jUngeren Kdrper Ubertrégt.
Die ldee ist, dass sich die Zivilisation gegen ihn auflehnte,
oder genug von diesem Gott hatte, und er sie dann ausldschte.
Die Akadier, die Sumerer, die Babylonier.
Er ldschte sie aus und erschuf eine neue Zivilisation.
Jetzt glaubt er, er habe die endgU/tige Zivilisation
und den endgU/tigen Mutanten gefunden, den er bewohnt,
ein Mutant wie Wolverine oder Sabretooth,
der sich heilen und ewig leben kann.
Er entschlieBt sich, in diesen Mutanten zu wechseln.
Diese Sets machten ziemlich SpaB, denn sie wurden alle echt gebaut.
Das versetzte mich in die Zeit von Jéger des verlorenen Schatzes zurUck.
Das nannten wir liebevoll den Brunnen der See/en.
Ja.
Und das ist Oscar Isaac
bei einer der wenigen Gelegenheiten, wo er wie Oscar Isaac aussieht.
Ja, das war fur Oscar schon ziemlich spét im Prozess.
Meine Kinder kamen zu Besuch, als wir hierzu die lnnenaufnahmen machten.
Sie waren erstaunt, dass wir tatséchlich Feuer hatten,
oder zumindest etwas, das so aussah.
- Und riesige Statuen. - Ja.
- Die Statuen waren enorm. - Ja.
Und das ist die ldee,
dass die Pyramide die Macht hat, eine Ubertragung zu erschaffen,
und dass diese ohne Pyramide nicht stattfinden kann,
das spielt auch am Ende des Films eine wichtige Rolle.
Die ldee des Goldes,
Gold war den Agyptern so wichtig, dass wir es einbauten.
Dadurch sieht es ein bisschen wie ein Computerchip aus.
Eine Sache, die uns interessierte, war,
dass die Agypter Technologie hatten, die ihrer Zeit so weit voraus war,
und das éhnelt einem Computer.
Ja, die Technologie.
Wir nannten es das Seeleng/Uhen,
oder zumindest John Dykstra, unser Leiter fur visuelle Effekte,
eine Legende, er war beim ersten Star-Wars-Film dabei,
er machte unsere visuellen Effekte, und das machte er sehr gut.
Und hier sieht man wieder einmal,
wie sich eine Gruppe Menschen gegen ihren Gott auflehnt.
Sie machen das in groBem Stil.
Keine Ahnung, wann sie das alles planen konnten.
Und wie sie das direkt unter Apocalypse' Nase taten,
da nehmen wir uns ein paar Film-Freiheiten.
Nicht alles beruht auf einer wahren Geschichte.
Das war eine der grdfiten Sequenzen des Films,
und wir haben sie frUh prévisualisiert.
Du hattest eine klare Vision davon, wie das werden sollte.
Ja, aber dennoch machten wir vie/es spontan,
da wir merkten, wie viele Leute in dieser Kammer sein wUrden,
und es verénderte sich.
Als sich die Anzahl der Leute énderte,
musste sich auch die Szene veréndern.
Aber das war sehr komplex,
denn zwei Abschnitte des Sets mussten tiefer liegen.
Das ist mein Favorit. Der letzte Kerl versucht anzugreifen.
Das sind die Reiter, die vernichtet und getdtet werden,
als sie ihren Anfuhrer Apocalypse im Moment der Ven/vundbarkeit schutzen.
Das ist die Ubertragung.
Den Letzten nenne ich das menschliche Origami.
Tut mir leid, Mann.
Diese Szene habe ich aus einem Film namens Land der Pharaonen geklaut,
bei dem sie mit Sand
Ldcher machen, die Pyramide einsinken lassen und sie versiegeln.
Also habe ich...
Ich habe es nicht geklaut, aber es ist eine Hommage an Land der Pharaonen.
Ich kannte ihn nicht und wir guckten ihn, als wir an...
Vor dem Drehbuch, als wir an der Story schrieben,
fanden wir es auf YouTube und guckten die Szene zusammen.
Das war sehr komplizien',
natUr/ich fliegt sie vor einem Greenscreen mit Wind,
und alle Figuren héngen an Seilen,
und die ganzen Elemente wurden spéter hinzugefugt.
Aber hier gibt es viel Rea/film.
Diese Stuntfrau ist nicht nur eine fantastische Stuntfrau,
sondern auch eine fantastische Schauspielerin.
Ich gebe euch ein paarinteressante Fakten.
Wei/St du, fUr welche X-Men-Figur in X-Men 3 sie das Double war?
Nein, keine Ahnung.
Famke Janssens Jean Grey.
- Echt? - Ja.
Wei/st du, wer der groBe Kerl war, der den groBen Block fing?
N6.
Das war Colossus' Double bei X-Men: Zukunft ist Vergangenheit.
Witzig.
Das sind ihre letzten Momente.
Kurz, aber tragisch,
doch in den letzten Momenten kdnnen sie sein Leben erhalten,
aber durch seine Heilféhigkeit
ist er jetzt Uber 4000 Jahre lebendig da unten eingespern'.
Ich hatte die ldee fur die Erdffnungssequenz,
dass wir durch einen Tunnel fahren und an der TUr von Cerebro rauskommen,
aber hier dachte ich:
Reisen wir durch die Geschichte, die Apocalypse in seinem Schlaf verpasste.
Also gibt es da die Entstehung, da ist Jesus,
die Entstehung von Waffen, Pfeilen, die Kirche, die Mona Lisa.
Gleichzeitig ZUge, Flugzeuge, Krieg.
Komischen/veise landet das Fox-Logo auf dem Symbol von Nazideutschland.
Ich weiB nicht, wie das passieren konnte.
Und das Marvel-Logo landet zuféllig auf den Kommunisten. ..
Keine Ahnung, wie das passien' ist.
Jedenfalls erdffnen wir zum Titel
und fahren schnell wieder raus in die traditionelle Erdffnung,
die ich seitX-Men 1 versuche aufrecht zu erhalten.
Das war einer unserer Fa voriten.
Zwei gute Freunde von mir machten einen Film mit Ally Sheedy,
sie war ziemlich gut in dem Film
und Simon ich sind groBe Fans dieser Zeit des Filmemachens,
Der Fruhstucksclub und WarGames -Kriegsspiele.
In WarGames -Kriegsspiele spielt Ally Sheedy
ein resolutes Médchen, das den Unterricht stdn'.
Das Tolle an dieser Szene war,
wie Tye Sheridan, derjetzt derjunge Scott Summer ist,
oder Cyclops, seine Kraft zum ersten Mal entdeckt
und den Unterricht stdn', weil er gemein ist und die Schule nicht mag.
Und Ally Sheedy spielt die Lehrerin.
Zum ersten Mal sah ich, wie Simon Kinberg am Set von einem Star beeindruckt war.
Ja, da ich in den 80ern aufwuchs, waren das meine ldole.
Sie kam am Tag vor ihrem Dreh zurAnprobe.
Ich glaube, ich habe keinen Schauspieler je um ein Selfie gebeten,
aber mit Ally Sheedy habe ich eins gemacht.
Das war eine groBe Sache fur mich.
Einen Moment noch!
Mein Kumpel Nelson spielt hier einen Lehrer.
Er durfte nicht zu schnell gehen,
we're er zu nahe, hétte es ausgesehen, als wUrde er ihn verfolgen.
Wir wollten auch die Beruhmtheit,
aber auch das Verschwinden der Figur Raven, Mystique, hervorheben.
Es war sehr wichtig, dass sie eine Ikone und ein Symbol wurde
fUr eine Welt, die nun Wei/S, dass es Mutanten gibt.
Das war wichtig fUr den Entwurf des Films,
dass es eine andere Welt ist als bei den vorherigen Filmen,
und die Welt weiB, dass es Mutanten gibt,
und zumindest oberfléchlich
ziemlich tolerant ist.
Sie sind in die Gesellschaft integrien',
und darUber spricht Ally in ihrem Unterricht.
Scott Summers ist der Bruder von Ha vok,
der aus Brust und Hénden Strahlen abfeuen'.
Leider entdeckt er in diesem Moment,
dass er die Strahlen, die jetzt aus den Augen kommen, nicht steuern kann,
daher muss er unwillig auf eine andere Schule gehen.
Aber es war wichtig, dass die Figuren zu Beginn
in gegenléufigen Situationen waren
als bei X-Men: Zukunft ist Vergangenheit.
Hier ist die Uberaus exotische, quasi die Harriet Tubman der Mutanten,
Figur von Jennifer Lawrence, Raven.
Sie ist hier, um Mutanten einen nach dem anderen zu retten.
Es ist eine Hommage an Age of Apocalypse.
Es gibt so viele Geschichten UberApoca/ypse.
Doch in Age of Apocalypse wirdjeder quasi umgedreht.
In dieser ldee finden wir viele Figuren.
Nicht alle, aber die meisten,
in der gegenteiligen Situation wie im vorherigen Film.
Ja.
Diese Szene machte echt Spa/s...
Ubrigens, der Schauspieler von Blob hat die grdfsten Hénde der Welt,
laut dem Guinness-Buch der Rekorde.
- Stimmt das? - Ja, das stimmt.
- Das ist ein Fakt. - Lch lerne hier viel.
Ben Hardy kam rein und machte eine gute Lesung als Angel,
ich war sehr beeindruckt von den FIUge/n, die Dykstra und sein Team entwickelten.
Und auch ein anderer Nightcrawler.
Er ist nicht selbstbewusst, er ist ein veréngstigter Teenager.
Und so sind all diese Figuren
in so anderen Lebenslagen als wir sie kennen,
anders als in den anderen Filmen, X-Men 1, 2, und 3.
Das machte den Spa/s an dem Film aus,
dass es die Entstehungsgeschichte derX-Men ist.
Ja, das ist der Film im Grunde.
Wie die X-Men entstanden sind.
In X-Men: Erste Entscheidung waren sie eine Kampftruppe,
aber arbeiteten hauptséchlich fur die CIA,
und in X-Men: Zukunft ist Vergangenheit zeigen wir,
dass die meisten getdtet werden.
Doch in diesem Film sehen wir zwei ldeologien aufeinandertreffen.
Erstens wére da Ravens ldeologie,
némlich, dass es immer noch Missbrauch an Mutanten gibt,
die gezwungen werden, gegeneinander zu kémpfen, wie bei einem Hundekampf,
wie man hier sieht.
Und Professor Xa vier lebt in einer hUbschen Schule in Westchester,
die man in den folgenden Szenen sieht.
Diese beiden Philosophien widersprechen sich komplett,
und dadurch entstehen die X-Men, was sich im Laufe des Films entwickelt.
Das machten wir in zwei Sequenzen,
aber ich kombinierte sie, diesen Stunt.
Vie/es davon ist echt und oft machten die Schauspielerihre eigenen Stunts,
und mit den visuellen Effekten drehte die Menge durch.
Wir drehten das nicht auf einer BUhne, sondern in einem Theater
in Montreal, wo wir den Film drehten.
Wir bauten einen Riesenkéfig und so, aber das war nur...
Die ldee war, dass es in Ostberlin war, vor der DDR.
Bevor die Kommunisten kamen, hatten sie wundervolle Theater.
Das Problem war, dass der Riesenkéfig zu schwer fur das Theater war.
Wir mussten den Boden des Kéfigs neu machen, damit er das Gewicht trégt.
Ja, das war ein Schlag mit dem Ellbogen.
Das ist nicht der Take, den ich nahm.
Aber in einem Take bekam er einen Ellbogen ins Auge,
aber er arbeitete durch und kam wieder,
er war ziemlich tapfer, dieser Stuntman.
Wir hatten ein tolles Stuntteam.
Ja, und einen tollen zweiten Stab.
Brian Smrz filmte den zweiten Stab des Films und...
Ja, seine Arbeit war fantastisch.
Ich arbeite seit fast 18 Jahren mit ihm
und er ist ein toller Regisseur des zweiten Stabs.
Er kapien' den Stil. Er versucht nicht...
Er will es einfach nur besser machen, nicht zu etwas anderem.
Auch Magneto ist in der gegensétzlichen Lage als vorher.
Er ist untergetaucht.
Er lebt wahrscheinlich das Leben seiner Eltern
und arbeitet in einem Stahlwerk in Polen.
Er hat eine Familie.
Und féhrt das kleinste Auto, das ich je gesehen habe.
Und, wisst ihr. ..
Das ist das Uberraschendste, was man sich vorstellen kann, Magneto mit Familie.
In einem sehr léndlichen,
ziemlich idyllischen Leben.
Die ldee dazu hatten wir alle,
aberich hatte ein Gespréch mit Michael Fassbender,
als wir Werbung fUrZukunft ist Vergangenheit machten.
Wir flogen von London nach Moskau
und er dachte éhnlich wie wir,
wenn man das Publikum Uberraschen will, wie man Magneto
zu Beginn des Films einfUhrt.
Lhm gefiel die Vorstellung, Vater und Ehemann zu sein.
Und seht euch an, wie glUck/ich und sorgenlos Magneto scheint.
Ja.
Mike und Dan bestanden darauf,
dass die Tochter Tiere kontrollieren kann.
Das war sehr...
Mike und Dan fanden das eine sehr wichtige Mutantenkraft,
der ich zunéchst widen/villig entgegenstand,
weil es teuer und komplizien' wUrde.
Und doch war es sehr gut fur die Szene,
die sich dann auf den Wald erstreckt und sehr tragisch wird.
Ich mochte das sehr,
weil es fur mich Age of Apocalypse war,
die ldee, dass alle anderswo sind.
Er leitet nicht gerade das X-Mansion,
aber er ist ganz woanders.
Das ist eine Anspielung auf seine Eltern, wie ich sie mir vorstelle.
Das sind die Zahlen vom Konzentrationslager, in dem er war,
als seine Eltern getdtet wurden.
Und der Anhénger steht fur das, was von seinen Eltern bleibt,
diese beiden Fotos.
Und hier.
Am Anfang kriegte Michael Fassbender das Schlaflied auf Polnisch nicht richtig hin,
und wir kurzten die Szene.
Spéter im Wald komme ich zu einem Punkt,
wo ich von einer der hértesten Kurzungen erzéhle, die ich je machen musste,
eine herzzerreifsende Kurzung.
Wir sind uns éhnlicher, als wir dachten.
Er hért nicht auf uns.
Hier lernen wir Scott Summers' élteren Bruder Ha vok kennen.
Gespielt von Lucas Till, auch ein Freund und wunderbarer Schauspieler.
Er bringt ihn zu ProfessorXaviers Institut fur begabte Jugendliche,
noch einer Schule.
Und anders als der Cyclops von James Marsden,
der AnfUhrer der X-Men und rechte Hand von ProfessorXavier,
hasst dieser Cyclops Schulen
und interessien' sich nicht im Geringsten fUrAutoritét.
Und hier trifft er auf Jean. Das ist mein Harry-Potter-Moment.
Aber in 3D ist es cool, weil das Buch dem Publikum entgegenkommt.
Wir haben den Film auch in 3D gedreht.
Wenige Filme drehen in Native Stereo.
Wir haben mit 3D-AusrUstung gedreht.
Ich bin sehr stolz darauf, unsere 3D-Qualitét ist einzigartig.
Ich bin Telepathin und lese Gedanken.
Ich bin ein groBer Fan von Game of Thrones und Sophie Turner,
daher hatte ich die ldee, sie zu besetzen.
Ich machte eine Lesung mit ihr, Tye Sheridan
und Alexandra Shipp, die die junge Storm spielt,
und so besetzte ich diese drei Figuren.
Wow! Was ist mit dem dicken blauen Pelz?
Der istjetzt unter Kontrolle.
Diese Szenen braucht man, um daran zu erinnern, wer wer ist.
Sie sind etwas erklérend,
aber wir geben unser Bestes, damit sie witzig und interessant werden.
Ja, in diesen Filmen muss man viele Figuren vorstellen
und man muss annehmen, dass die Zuschauer,
die meisten von ihnen,
sich nicht an alle erinnern, oder daran, was im letzten Film war.
Das ist eine Hommage an das Buch Der Kdnig auf Camelot,
das ich in vie/en X-Men-Filmen ven/vendete.
Und hier die EinfUhrung von Jubilee als Figur.
Lana Condor hat im Film nicht viel zu tun,
aber sie ist eine tolle Schauspielerin und ich wusste,
dass sie in zukunftigen Filmen
die Figur voll ausschdpfen wird.
Du siehst gut aus. lst eine Weile her.
Ja. Du siehst auch gut aus.
Danke.
Das ist mein Bruder Scott.
Hallo, Scott. Willkommen in der Schule fur Hochbegabte.
Das war ein Beispiel unserer Zusammenarbeit, Bryan,
wo ich ursprUng/ich im Drehbuch den Monolog hatte,
derjetzt folgt, von ProfessorXavier im Klassenzimmer,
und du sagtest: "Nein, ende mit 'Das tut es anfangs nie
etwas dramatischer, und du hattest recht.
Nur um mal rauszukommen...
- Wir fanden dieses schdne Grundstuck. - Ja.
Dieses umwerfende GrundstUck, das wir als Hintergrund fUr das X-Mansion nahmen,
und ich dachte: "Nut2en wir es voll aus. "
Ja.
Filmen wirjeden mdglichen Teil davon, weil es einfach so...
Es war so ein schdnes X-Mansion...
Und diese Stimmung wolltest du erschaffen,
diese An': "Das ist eine Traumschule".
Es ist keine Ara, in der die Leute sich verstecken.
Es ist eine Ara, in der die Schule offen ist.
Ja, genau. Das Gegenteil.
In Zukunft ist Vergangenheit ist Professor Xa vier drogenabhéngig
und lebt allein in einem verfallenen Anwesen mit Hank McCoy.
Jetzt hat er eine erfolgreiche Schule, aus der er eine Universitét machen will.
Leider verlien' er einen Baum, aber gewinnt einen Schiller.
Bin ich jetzt ausgeschlossen?
Ich wollte, wo immer angemessen, Humor in den Film einbringen,
und James ist wirklich ein guter komischer Schauspieler,
daher gab es viele solche guten Xavier-Momente.
Das war eine groBe Aufgabe, Kairo 1983 nachzubilden.
Grant Major vom Produktionsdesign,
der Herr der Ringe gemacht hatte, machte fantastische Arbeit.
Ubrigens ist dieser Schauspieler der Vater von Xavier Dolan,
einem beruhmten Regisseur aus Montreal,
der einen derAnhénger von Apocalypse spielt.
Doch Grant Major war so sorgféltig, dass viele égyptische Schauspieler,
die in den 80ern in Agypten gelebt hatten,
erstaunt waren Uber die Beschriftungen und Details
von Dingen, die es heute nicht mehr gibt, aber in den 80ern in Kairo gab.
Diese Sets waren sehr akkurat.
Verkaufen Sie Teppiche?
Sie haben hier keinen Zutritt.
Ist dieser Teppich zu verkaufen?
Kaum jemand wusste, dass wéhrend dieserActionszenen
diese Schauspielerin, die sich gleich enthUl/en wird als...
lhr seht es ja gleich.
Sie wissen es wahrscheinlich schon.
Sie haben den Film ja schon gesehen.
Ja, Rose Byrne war wéhrend dieser ganzen Szenen,
womdglich ihrer aggressivsten Actionszenen,
im vierten Monat schwanger.
Sie behielt das so ziemlich fur sich,
aber das war ziemlich heikel, weil...
Ich habe ein Kind, du hast zwei Kinder, und...
Man mdchte sehr einfUh/sam mit einer Schwangeren sein,
wéhrend man sie bittet, Felsen herabzuklettern
und wegzulaufen, in Hdhlen zu klettern und so weiter.
Sie war wirklich sehr ehrgeizig
in ihrem Zustand.
Das Schwerste war fur sie wohl nicht die kdrperliche Action,
sondern derX-Jet, der kardanisch aufgehéngt war
und herumgeschleuden' wurde, da wurde ihr sehr schlecht.
Bei X-Men: Erste Entscheidung wurde ihr auch ein wenig schlecht,
aber hier so richtig.
Denn in der Schwangerschaftsphase hat man oft auch MorgenUbe/keit,
und dazu kommt dann noch das Herumwirbeln in kardanischerAufhéngung.
Scheint nicht der beste On' zu sein.
Daran habe ich gar nicht gedacht. Oh Gott.
Das ist ein weiteres tolles Set von Grant, auf einer TonbUhne.
Nur die Ruinen des Tempels von vorhin.
Er hat das Set auseinandergenommen und neu aufgebaut,
wie es 4000 Jahre spéter wére.
Wie gesagt, der Hauptanhénger hier ist der Vater von Xavier Dolan,
einem sehr beruhmten Regisseur aus Montreal.
Ich glaube, er gewann gerade den GroBen Preis...
Das klangjetzt nach Formel Eins. Der groBe Preis?
- Der GroBe Preis von Cannes? Ja. - Ja.
Er war oft in Cannes. Er ist ein talentierter Filmemacher.
Und er kam an dem Tag ans Set und Uberraschte seinen Vater.
Die Lichter sind echt,
und dann erschaffen wir die visuellen Effekte.
Das ist einer der besten visuellen Effekte, die ich je sah,
und ich finde ihn supercool,
aber es ist so, dass man einen Film macht
und nicht weiB, wie es aussehen wird, das macht Angst.
Ja.
In 3D sieht es ziemlich intensiv aus.
Das En/vachen war sehr wichtig,
da gebUhn' John Ottman die Ehre, dass er sich fur das Auge entschied.
Ich habe das gedreht, aber sein Schnitt und wie er den Ton dazu brachte...
Das war im Avid. Man hat das En/vachen gespUrt.
Und dann die Panik: "Warum bin ich nicht in einem frischen Kdrper?
"Warum bin ich mit Stein bedeckt? W0 bin ich? Was ist passiert?"
John erschuf wirklich diese Stimmung
mit Kléngen, und das Gefuhl mit dem Material.
Das ist vermutlich eine der letzten Szenen, die Rose Byrne drehte,
sie ist also hochschwanger, wéhrend sie den Huge! hochrennt
und TrUmmer auf sie herabstiirzen,
und ich denke: "Bitte. Es darf nichts schiefgehen, Gott.
"Bitte. Nichts darf schiefgehen. "
Aber sie war unheimlich tapfer.
Diese Aufnahme stammt von den Nachdrehs, zurAuffrischung...
Um zu zeigen, wie es sich Uber die ganze Welt erstreckt
und auch, um Raven und Nightcrawler nochmal zu zeigen.
Es war auch wichtig, die ldee reinzubringen,
dass die Welt von Mutanten weiB und es daher Kulte gibt,
welche dann Apocalypse en/vecken.
Seine En/veckung fUhn' dann zu dem Schock, der um die Welt geht,
was leider, wie man hier sieht, Magneto zeigt, der sich erhebt.
Da verbindet sich die Handlung.
Es ist keine einfache Reihe von Zuféllen.
Alles beeinflusst alles andere,
und die Story entfaltet sich irgendwie genetisch,
anstatt vdllig willkUr/ich.
FUr uns ist die Story sehr wichtig.
Man kann diese Comicverfilmungen machen,
all diese Figuren zusammenwerfen und hirnlose Action machen,
aber fur mich, und wohl auch fur dich, Simon,
wenn man keine Story oder Figuren hat,
sehe ich keinen Sinn in dem Film.
Das ist schwer bei diesen Filmen,
weil man funf, 10 Hauptfiguren hat,
denen man in der Handlung des Films gerecht werden muss,
die alle in eine kohérente Geschichte einbezogen werden mUssen.
Das ist nicht immer einfach.
Das ist die Exorzist-Szene.
Anstatt einzufrieren, brennen die Wénde.
Ich mag Ensemble-Filme.
/ch glaube, bei Die Ublichen Verdéchtigen
kam ich auf den Geschmack von Ensemble-Filmen,
denn so kdnnen das Publikum und ich an viele Orte springen.
Zu vie/en Figuren.
Es ist nicht unbedingt einfacher als ein Film Uber eine einzige Figur,
aber es macht SpaB.
Ottman ist sehr gut mit diesen Montagen.
Das sind keine einfachen Bildmontagen.
Sie haben Bedeutung und Farbe...
Das ist eine Aufnahme aus Wolverine,
von der Nagasaki-Explosion,
aber wir haben die Zéune und so entfernt. Aber sagt es keinem.
Es ist ein Fox-Film. Er gehdrt uns.
Ich glaube, es ist OK.
Das ist eine interessante Szene,
denn im Trailer hdn' man "Das war nur ein Traum",
aber die Aufnahme, die wirim Film ven/venden...
Das war nur ein Traum.
Er lUgt sie an.
Denn er Wei/S, weil er so starke UbernatUr/iche Kréfte hat,
dass in ihr eine Kraft heranwéchst,
und wir haben es neu gedreht.
Die Aufnahme war aus dem Nachdreh.
Wir drehten sie nach, weil es wichtig war, einzufUhren,
dass Phoenix, die Macht von Phoenix, in ihr heranwéchst,
und dass sie auBer Kontrolle geraten wird.
Sie hat Angst davor, aber versteht es nicht.
Er versteht es aber.
Er darf ihr nicht zeigen, dass er es versteht,
denn das wére zu beéngstigend und sie wurde fortlaufen.
In dieser Szene geht es also um Kontrolle.
Darum, diese Kraft zu behalten und unter Kontrolle zu halten.
Erst am Ende des Films gibt er ihr die Erlaubnis.
Auf seltsame An'
ist das die An', wie Apocalypse seine Reiter stérkt,
Er gibt ihnen physische Kraft.
Xavier, der Uber Cerebro die Welt beherrschen kdnnte, wenn er wollte,
wurde lieber Lehrer, um die Welt zu inspirieren,
und am Ende gibt er ihr die Erlaubnis, ihre Kraft zu entdecken.
Ich spreche hier von Szenen, die spéter kommen,
aber falls ich sie vergesse oder einschlafe,
wollte ich sie schon mal nennen.
Das war eine schdne Improvisation, als wir die Szene probten,
als James sich aus dem Stuhl 20g.
Als er das tat, beruhrte es mich sehr.
Er sagte: "Warum mache ich nicht das?"
Und er schnappte sich selbst
und nickte behinderten Menschen zu, die das jeden Tag durchmachen,
indem er seine Beine hob und sich aus dem Stuhl bewegte.
Ich weiB noch, das war sehr emotional anzusehen,
als er es bei einer Probe machte.
Ich war so gerUhn' und bin froh, dass es im Film blieb.
Ich versuche immer, Cerebro auf neue An' zu filmen.
Ich Wei/S gar nicht, wie viele Cerebros ich gebaut habe.
Diesmal ging ich die Wand von Cerebro hoch.
Aber man macht genug von diesen Filmen...
Auf wie viele Arten kann ich diesen Raum filmen?
Man kann ihn nicht anders bauen.
Fast wére die Plattform golden geworden, aber das sah nach Disco aus.
In 3D sieht das echt cool aus.
Das ist der erste in Native Stereo gefilmte X-Men-Film,
und das ist eine der Szenen, die in 3D echt cool aussehen.
Ich muss hier raus.
Und ihnen berichten.
Was? Was ist?
Ich mag, wie Grant Major dem Cerebro-Helm
interaktive Lichter hinzufUgte, echtes Licht.
Das war seine ldee und mir gefiel sie sehr.
Auch die Verkleidung von dem, worauf Hank sich dreht,
ist sehr im 80er-Stil gehalten.
Ja, Grant war Futurismus sehr wichtig,
aber er war sich auch der 80er bewusst
und wollte nicht, dass es so wirkt wie:
"Wir machen eine Hommage an Austin Powers",
aber zugleich wollte er auch die 80er feiern.
FUrjemanden in meinem Alter waren die 80er
meine Teenager-Zeit, daher ging ich darauf ab.
Ja, ich auch.
Moira MacTaggert.
Nick ist auch ein sehr guter komischer Schauspieler, daher. ..
Nick ist wundervoll.
In diesen Momenten weiB er, was er tun muss.
Darum geht es nicht.
Wir sind hier nicht sicher.
Wir mUssen gehen.
Das ist eine starke Szene.
Die folgenden Szenen gehdren zu meinen Favoriten im Film.
Ich bin kein groBer Fan von Handheld-Kameras,
und doch benutze ich sie in letzter Zeit immer dfter,
und hier fand ich, dass ihr frenetisches Bedurfnis, zu gehen,
und die Dringlichkeit, mit der sie gehen mUssen,
schwere 3D-Geréte erforderte,
die unser fantastischer Kameramann auf der Schulter tragen musste.
Dies war eine der Szenen mit Handheld-Kamera.
Wenn die Szene im Wald kommt, mdchte ich kurz darUber sprechen.
Denn Michael hat mich gefragt,
bevor wir die Szene drehten,
als er den Polizisten entgegentritt und es zur Tragddie kommt:
"Wenn es passien', kannst du dann bitte nicht 'Schnitt' rufen?"
Und ich sagte: "NatUr/ich, ja, mach. Spiel, solange du willst. "
Und das hat er getan.
Er brachte die Szene nicht nur auf eine andere Ebene,
gefUhlsméBig,
sondern machte auch etwas anderes,
dass leider, wegen der gemeinsamen Erfahrung des Films
und wie es im gesamten Film wurde...
Es geht ihr gut.
Dann lasst sie laufen.
Als seine Frau und Tochter aus Versehen getdtet werden,
hélt er sie nicht nur im Arm und ruft nach Gott,
der am Ende in Form von Apocalypse auftaucht,
sondern singt auch ein Schlaflied in makellosem Polnisch.
In der Szene allein ist es herzzerre/Bend.
Doch wenn man sich den gesamten Film ansieht,
wirkte es auf die Zuschauer, als drUckte man zu sehr auf die TrénendrUse.
Als ginge man zu weit.
Daher nahm ich die Szene raus, aber es bleibt eine der hértesten Kurzungen,
und ich schulde Michael eine erklérende E-Mail, warum ich es rausgenommen habe.
Sie wird auf der DVD sein.
Es war wirklich wunderschdn, ich habe im Wagen geweint.
Ja, ich glaube, alle um den Monitor waren emotional und/oder weinten.
Nicht der Wagen, der Monitor, es war ein Zelt.
Ja. Jason schnappte sich ein Taschentuch.
- Ja, die, die selten GefUh/e zeigen... - Das stimmt.
- Waren total emotional. - Ja.
Und nachdem Michael die Szene beendet hatte,
lief ich durch den Wald, umarmte und drUckte ihn
und sagte: "Michael, danke fur dieses Geschenk.
"Jet2t musst du das nochmal machen, weil ich die Kameras bewegen muss. "
Er sagte: "Ja, klar, kein Problem", und machte es nochmal, es war fantastisch.
Es brach mir das Herz, das Lied rauszuschneiden.
Es war keine Entscheidung des Studios, es musste einfach passieren.
Aber dieses Schauspiel wird mich beruhren.
Es war einer der mitreiBendsten und emotionalsten Momente.
Der emotionalste Moment, den ich je an einem Filmset hatte,
und ich mache seit fast 25 Jahren Filme.
Ja, ich mache noch nicht so lang Filme, aber ich sehe das auch so.
Das, was drin blieb, war auch improvisien'.
- Als er sagt: "Bin ich das jet2t?" - "Bin ich das jet2t?"
Das stand nicht im Drehbuch, das kam von Michael.
Und da war ich so froh,
dass Mike und Dan mich davon Uberzeugten, dass sie Tiere kontrollien'.
Ich wollte Wdlfe und so in der Szene haben,
aber ich sagte: "Wisst ihr was? Vdgel reichen,
"um diesen furchtbaren Unfall auszuldsen. "
Und sie wollten das nicht tun.
Die Polizei wollte niemanden umbringen.
Sie wollten nur Magneto festnehmen,
aber es passien' etwas Furchtbares, und Magneto passien' Furchtbares.
Das ist sein Los.
Und hier improvisierte Michael auf groBartige Weise.
Bitte.
Unser Zelt stand etwa 12 Meter entfernt,
wir trugen Kopfhdrer und sahen das auf einem Monitor,
und wir alle haben geweint.
Ich erinnere mich, wie Jason nach einem Taschentuch griff,
das war...
Ich glaube, das hat auch zu tun mit...
Mein Sohn wurde kurz vorher geboren und es machte mich fertig.
Und das war die Szene, die er nochmal machen musste,
da ich sagte: "Du musst sie so ansehen. "
Man sieht die Wendung.
Das ist der Moment, in dem Erik wieder zu Magneto wird,
und genau Uber den Blick hast du gesprochen.
Er wird hart.
Und von da an hat Michael improvisien'.
Willst du das von mir?
Bin ich das jetzt?
Es war wichtig, weil er so ein méchtiger Bdsewicht ist
und Michael Fassbender so ein starker Schauspieler,
dass er so tief sinkt,
dass er empfénglich wird
fur die Manipulation von Apocalypse.
Das war eine Herausforderung fur uns, verstehst du, was ich sagen will?
Das war eine der grGBten Herausforderungen bei diesem Film...
Das stimmt.
Erik so tief runter zu bringen.
Ich habe einen billigen alten Rolls-Royce gekauft.
Es ist kein Prius, also nicht so schick.
Ich lieB sie einen Rolls-Royce bringen,
um zu zeigen, dass es in Kairo damals nicht nurArmut gab,
es gab auch viel Reichtum und Dekadenz,
weil der Westen nach Kairo gekommen war.
Und das vergiftet Apocalypse.
Er kann die Fernsehsignale lesen,
die Signale in der Luft, und er sieht...
Dann sieht er den ersten anderen Mutanten, nicht sehr méchtig,
sie klaut mit ihren Kréften nur Schmuck
und wird fast getdtet.
Das ist ein toller égyptischer Schauspieler, der 1983 in Kairo gelebt hatte
undjetzt visuelle Effekte macht.
Er wechselte vom Schauspiel zu visuellen Effekten.
Das wusste ich nicht.
Ja, ich trafihn, als wir die Effekte in Montreal machten.
Doch in dieser Szene wirkt es so einfach,
was Apocalypse mit ihm macht, wie er ihn gegen die Wand drUckt.
Stundenlang
musste dieser wunderbare Mann vor einem Greenscreen stehen,
vor einer Wand, und den Kopf stillhalten.
Ja, die drei Kdpfe abzuschneiden heiBt "den Hund treten
Der Bdsewicht muss frUh im Film etwas echt Bdses tun,
wie einen Hund zu treten.
Das ist ein alter Ausdruck.
Nur, damit man nicht vergisst, dass er bdse ist.
Doch der Dreh dieser Szene dauerte Stunden, dabei wirkt sie so simpel.
Wir experimentierten, auch in der Postproduktion,
mit Apocalypse' Augen.
Ja.
Wir mussten sagen, wann immer er seine Kraft benutzt,
und seine Stimme...
Und ich mdchte kurz Uber die Stimme von Apocalypse reden.
Ich komme gleich darauf zurUck.
Das ist alles Improvisation von James McAvoy,
Héltst du mich fUr einen Perversling?
Doch, einmal. Zweimal.
Das war vor langer Zeit, OK?
Ja, ihm machte der Humor in diesen Szenen viel Spa/s.
Macht mal Pause.
Tolle Komparsen, die sich nicht bewegen,
keine Spezialeffekte, alle stehen einfach still.
Das hast du in den frUhen Filmen rausgefunden.
Ja, stimmt, bei X-Men 2.
"Alle stehenbleiben. OK, Kamera léuft. Alle bewegen. Alle stehenbleiben!"
Das werde ich nie vergessen.
Er ist in Moira verliebt, und hier improvisien' James.
Mit den Bildern des Sohnes, stimmt's?
Ich will nichts vom Geschriebenen wegnehmen.
Nein, die ldee, dass er sagt: "Sie haben einen Sohn
aber dann das Ganze Uber "Hat er einen Vater?" Das alles...
Ja, "Hat lhr Sohn... "
Da wirft er einfach mit Sétzen um sich, um zu sehen, was héngenbleibt,
und ich sagte: "Ich nehme alles davon. "
Diese Szene war Rose' erster Tag am Set,
was hart war, da sie viel Erklérendes sagen musste.
Ja.
Hat er einen Mann?
Haben Sie einen Mann?
Ich hatte einen Mann,
aber diese Arbeit macht Familie unméglich.
"Gut", solche Kleinigkeiten.
Ja, "Gut".
Der Film ist so ernst,
und gerade hatte man so eine harte, furchterregende Szene,
eine tragische Szene mit Magneto, daher braucht man etwas Leichtigkeit,
sonst zieht einen der Film echt runter.
Und Rose musste unheimlich viel Exposition machen
in diesem kleinen BUro, wofUr mein Cutter mich hasst.
Er meinte: "Warum kein groBes Theater wie in Jéger des verlorenen Schatzes?"
lch meinte: "Weil sie in einem kleinen BUro arbeitet.
"Niemand glaubt ihr, die CIA dréngt sie ins Abseits,
"sie sind frauenfeindlich und stecken sie in ein kleines BUro.
"Da muss es spielen. "
Also beharrte ich auf dem Buro
und John und ich stritten sténdig daruber.
John Ottman ist mein Cutter und mein Komponist
und wir kennen uns seit dem College.
Er erinnen' mich immer daran, dass ich furchtbares Material liefere
und er mich mitjedem Schnitt retten muss.
Sie suchen in uralten Ausgrabungsstétten auf der ganzen Welt nach Spuren.
Diese Hieroglyphen
beschreiben eine Reihe von Kréften, die alle menschlichen Kréfte Ubersteigt.
In diesem Film
erkennt man, wie gestresst John ist, an seinen Fingernégeln,
da er Fingernégel kaut.
Bei Zukunft ist Vergangenheit
hatte er die Fingernégel bis zum Knochen abgekaut.
Bei diesem Film war es schlimm, aber etwas weniger.
- Wir haben einen zweiten Cutter, Mike Hill. - Mike Hill.
Mike Hill schneidet im Stehen, was gut fur den Rucken ist.
- John tut das nicht. - Genau, wie die meisten Cutter.
Und wie ich selbst hatte er...
Ich glaube, er hatte eine RUcken-OP mehr als ich.
Es ist ein Rennen.
Wir haben beide keine gute Haltung.
Und wo immer er regierte...
Daruber haben wir viel gesprochen,
auBer bei den Konzeptphasen,
némlich, die Bibel mit Apocalypse zu verknUpfen
und zu sagen, dass die meisten Weltreligionen
vielleicht daher stammen.
Das ist typisch fur Ottman und mich.
Es gibt eine Star-Trek-Folge mit dem Gott Apollo,
und am Ende der Folge wird Apollo riesig und gigantisch,
so wie Apocalypse am Ende auch.
Das war unser Star Trek...
John Ottman und ich fanden uns im College Uber Star Trek.
Wir waren beide groBe alte Star-Trek-Fans,
daher ist das in dem Fernseher unsere stille Hommage.
Wir machten eine in Zukunft ist Vergangenheit...
In der Zeit zuruck.
- Mit Captain Kirk und Sulu. - Ja.
Dich lieben?
Und John wéhlte sehr sorgféltig aus,
welche Stimmen und Tdne man in der Star-Trek-Folge hdn',
und natUr/ich in der Montage,
als er sieht, was aus der Welt geworden ist.
Und das ist... Das ist das Witzige, wenn ein Film in den 80ern spielt,
was fur eine furchtbare Zeit zum En/vachen,
wenn man in der Perfektion der égyptischen Hochkultur einschlief,
und dann in der schlimmsten, dekadentesten Zeit aufwacht...
Betrachtet doch nur diesen Moment in der westlichen Kultur im 20. Jahrhunden'.
Er wird auch Zeuge der Uberheblichkeit des Menschen,
der Uberheblichkeit der Menschheit,
dass die Menschheit glaubt, wegen der Atomwaffen méchtig wie Gdtter zu sein.
Das kotzt ihn echt an.
Daher macht er kurzen Prozess damit.
Die Schwachen
haben sich der Erde beméchtigt.
DafUr wurde ich verraten.
Falsche Gétter.
Gétzen.
Es war wichtig, die Dekadenz zu zeigen,
falsche Gdtter und all das.
Ich bin zuruckgekehrt.
Ein neues Morgen,
das heute beginnt.
Hier erblickt er Magneto zum ersten Mal
und merkt: "Das kann ein Reiter werden, wenn ich ihn zu fassen kriege. "
Ich mdchte kurz erzéhlen, wie wir Apocalypse' Stimme aufnahmen.
Wir machten etwas Einzigartiges, ganz Neues.
Wir nahmen die gesamte Stimmen-Darstellung auf,
aber machten das mit normalem ADR, einem Synchron-Mikrofon,
aber hatten noch ein Bass-Mikro an seiner rechten Wang,
und ein Bassdrum-Mirko an seiner linken Wange,
um Stimmlagen aufzunehmen, die das menschliche Ohr nicht hdn'.
Dadurch konnten wir beim Mischen
Stimmen und Tdne aus Oscars Darstellung hervorholen,
aber sie hdher und niedriger zusammenbringen.
Er kann mit einer Stimme oder mit zwei, drei, vier Stimmen sprechen,
die alle aus seiner Darstellung stammen,
aber aus verschiedenen Mikrofonsystemen.
Das war eine einzigartige Sprachaufnahme.
Aphrodite.
Du hattest recht.
Aber die Darstellung lieferte er selbst ab.
Du hattest recht.
Die Zeit ist um.
Es gibt keinen Platz fur Gdtter.
Auch diese Worte stammen aus der Star-Trek-Folge.
Warum kann ich nicht mitkommen?
Wie gesagt, ich arbeite allein.
Warte hier.
Mein Kumpel Joe Keene war an dem Tag zuféllig am Set,
also sagte ich: "Ich mache einen seltsamen Mutanten aus dir.
"lst das OK fur dich?"
Er sagte: "FUr eine Szene mit Jennifer Lawrence
"sehe ich aus, wie immer du willst",
daher ist er kurz zu sehen.
Der Schwanz traf ihn ins Gesicht.
Darauf reagierte er echt gut, wenn man bedenkt, dass kein Schwanz da war.
Caliban weiB, wer du bist.
Alles, was es Uber Mutanten zu wissen gibt,
weiB Caliban.
Mystique.
Der Caliban-Schauspieler war toll
und ich stellte sicher, dass ich seine Infos fur die Zukunft habe,
denn ich glaube, er ist ein nUtz/icher Schauspieler.
Er spricht mehrere Sprachen.
Ich glaube, er ist lslénder, aber spricht sechs Sprachen.
Aber Caliban steht auf dich.
Und Kodi Smit-McPhee, der Nightcra wler spielt,
war fUr den Film sehr wichtig, weil er einen junger Charakter hat
und auch komische Auflockerung liefen'.
Wenn ein Film sehr harte Themen behandelt
und sehr tragisch ist,
soll so viel Humor wie mdglich den Film durchdringen.
Aber dank Caliban hast du einen Vorsprung.
- Wie schnell bist du? - Wie schnell?
Welche Strecke deckst du ab?
So weit ich sehe oderwenn ich schon da war.
Komm mit, Crawler.
Ich heiBe Nightcrawler.
Das ist die EinfUhrung von Psylocke, Olivia Munn.
Olivia Munn ist Expertin fUr die Figur Psylocke.
Ich lernte mehr von ihr Uber die Figur als aus dem Comic,
und ich wollte sie Stuck fur Stuck einfUhren,
das hier war der erste Teil.
Anstatt die Oakleys zu nehmen, die es damals nicht gab,
entschied ich mir fur die 80er. Ray-Bans.
Los.
Und los geht's.
Halt, warte.
- Jetzt? - Ja.
Also gut.
Ich kann sehen.
Wenn man Hank McCoy sehr genau zuhdrt. ..
Nein.
Ich bin kein Professor. Schdn wér's.
Als er sagt "Ich bin ein Genie den Moment mag ich.
Er sagt: "Ich bin kein Professor." Und er f/Usterz': "Ich bin ein Genie."
Aber man muss sehr genau hinhdren,
- um das zu hdren. - Lch liebe die Stelle.
- Das ist sie? - Ja.
Und das Wiedersehen, oder das Treffen,
von zweien, die ein sehr berUhmtes X-Men-Paar werden.
Ja, zweifelsohne sind nach Wolverine, ProfessorX und Magneto
die kultigsten Figuren in den Comics Scott und Jean.
Ich habjetzt eine spezielle Brille.
Die haben keine Angst vor dir,
die haben Angst vor mir.
Du bist nicht der Einzige, der seine Kréfte nicht kontrollieren kann.
Moment...
Als das Haus letzte Nacht bebte,
warst du das?
Es ist witzig, wenn man in 3D filmt,
muss man immer aufpassen, die Haare nicht abzuschneiden.
Wir nennen das einen Haarschnitt fur den Schauspieler.
Wenn man das macht, kann der Schauspieler nicht...
Er muss dann in 3D nach hinten geschoben werden.
Er kann dann Uberhaupt nicht rauskommen.
Bei einem 3D-Dreh
muss man immer darauf achten, wo im Bild die Kdpfe sind.
Diese Szene ist witzig, denn in Zukunft ist Vergangenheit
hatten wir, als wir den Film drehten,
eine ganze Filmsequenz, in der sie zurUck zum Anwesen kommt,
Sex mit Hank hat und zu Cerebro geht.
Es gibt die Rogue-Fassung des Films, der auf der D VD ist.
Und doch ist das nicht die autorisierte Fassung des Films.
Hier ist es, als kéme sie zum ersten Mal seit 20 Jahren zurUck.
Willkommen.
Wir haben geschlossen.
Mir schien, da weht ein kuhles Luftchen.
Jetzt sieht man Storm in der Reiter-Uniform.
Ja, so langsam zeigen wir,
wie er seine Reiter ven/vandelt und stérkt,
in ihrem physischen Erscheinen, bei ihren Kréften und Uniformen.
Und hier kommt wieder Psylocke dazu.
Jetzt wird sie mehr gezeigt.
Psylocke versteht und nutzt ihre Sexualitét
und sucht nach einem Mann, dem sie dienen und folgen kann.
Hier folgt sie Caliban,
die Figur, die mit Mutanten
und ihrem Transport handelt,
aber nur wegen des Geldes dabei ist.
Doch jetzt trifft sie auf Apocalypse,
der diese ungewdhnlichen Kréfte hat,
wovon wir die wichtigste gleich sehen werden,
némlich, Mutanten zu stérken.
Diese Szene ist fast sexueller Natur,
denn als sie ihr Psi-Schwen' zieht,
sieht Apocalypse es faszinien' an
und sagt: "Hey. Ich habe eine ldee. "
Und dann gibt er ihr einen Vorgeschmack.
Ich will, dass du...
Von Macht. Echter Macht.
Ich glaube, das macht sie an, weshalb sie Caliban verlésst
und sich Apocalypse anschlieBt.
Also Reiterin Nummer zwei.
Ich will dich befreien.
Ich weiB, welche Art von Mutant du suchst.
Und ich weiB, wo sie zu finden sind.
Ich bin das erste Mal in Amerika.
Ich freue mich, die Kultur kennenzulernen.
Hier wirst du sie nicht finden.
Es gibt eine kleine Szene,
eine niedliche Szene zwischen Jubilee und Nightcrawler,
- die den Gang hinablaufen. - Die kommt auf die DVD.
Ja, tut sie.
Ja, sie sprechen Uber: "Woher kommst du?"
- "Beverly Hills." - Sie sagte Beverly Hills.
"Die Hugel, die Berge. Das muss schdn sein. "
Was ist eine Mall?
Was eine Mall ist?
Das ist eine Sache des Nationalstolzes. Bilrgerpflicht.
Scott.
Ich glaube, Jubilee wurde, wie im Comic, am stérksten 80er-méBig gestaltet,
bei Frisur und ihr KostUm.
Wisst ihr,
ich wurde oft kritisien', dass ich mich nicht genau an den Comic halte,
aber wenn man es mit echten Figuren in der Realitét zu tun hat,
dann will man es echt wirken lassen.
Bei diesem Film wollte ich
zum ersten Mal den Fans alles bieten,
bei Psylockes KostUm und Jubilees Outfit,
und am Ende des Films mehr von den kultigen...
Wie man es hier bei Psylockes Kleidung sieht,
mehr von den Kult-Symbolen aus dem Comic.
Aber ich wollte es Stuck fur Stuck und angemessen machen,
sie nicht einfach in KostUme werfen.
Das kann man mit Captain America machen,
oder mit Superman oder Batman, weil sie einzelne Figuren sind.
Aber das hier sind Mutanten.
Das sind menschliche Wesen.
Es gibt Tausende von ihnen. Sie tragen nicht einfach KostUme.
Sie in ihre beruhmten Kostume zu kriegen, war also ein Prozess.
Fur mich fand dieser Prozess Uber viele Filme und Jahre statt.
Das war fantastisch.
Kdrperverhalten von Ben Hardy.
Die FIUgel waren natUr/ich nicht da, als er spielte.
Er krummte sich vor Schmerz, da er sich den Kndchel verletzt hatte,
daher fUh/te er sich bei dem Ganzen nicht sehr wohl.
Vor diesem Moment ekelte sich meine Chefin, aberich durfte ihn drinbehalten.
- Mein Kind auch. - Echt?
Das war der Punkt im Film, wo er echt Angst hatte.
Denn er wusste nicht, was passien'.
Ich glaube, der Teil mit den Knochen wirkt sehr echt, was wir auch wollten.
Ubrigens ist das meine Hommage an John Landis' Film
American Werewolf, an die Ven/vandlungsszene.
Das sollte unsere Version jener Szene werden.
Aber damals hatten sie keine visuellen Effekte und mussten alles echt machen.
Ja, das ist so ein groBer, leerer Greenroom.
Links sieht man einen Tokamak-Reaktor,
den die Leute von den visuellen Effekten fur eine kluge ldee hie/ten.
Das ist unser Versuch von Kerntechnologie.
In Princeton steht einer.
Sie schmuggelten ihn rein und ich dachte: "OK. Er bleibt da.
"Obwohl ich nicht Wei/S, warum sie versuchen,
"einen Kernreaktor im Keller zu bauen, aber egal. "
Er glaubt an das Gute im Menschen.
Aber das war eine coole Sache.
Zwischen ihnen gab es kaum Szenen,
sie haben eine lange Beziehung,
sowohl privat als auch im Kino,
also war es toll, mit beiden zu drehen.
- Sie arbeiten sehr gut zusammen. - Stimmt.
Das war komischen/veise so eine Szene,
fur die man sich als Autor einen gewissen Takt,
einen Rhythmus, vorstellt, derim Kopf spielt, wenn man die Szene schreibt
und liest, und sie haben es genau so gemacht.
Ab dem ersten Take machten sie es genau so, wie ich es mir vorgestellt hatte.
Freut mich. Das ist cool.
Wir kommen dazu, wenn Apocalypse auftaucht.
Michael Fassbender kann auf Kommando weinen,
egal aus welchem Auge.
Er kann entscheiden, wann die Tréne féllt.
- Wie McAvoy. - Wie James McA voy.
- Die beiden, ja. - James McA voy und Fassbender.
Und wahrscheinlich Oscar Isaac,
bloB vergoss Apocalypse nicht viele Trénen in diesem Film.
Der Schauspieler mit dem Helm Ubrigens
ist ProfessorXaviers Double.
Er hat in vie/en Filmen mitgewirkt und ist ein echt netter Kerl.
An eure Frau.
Mutter.
Tochter.
Sie werden erfahren, wie es ist, einen geliebten Menschen zu verlieren.
- Er ist ein unglaublich starker Schauspieler. - Ja.
FUr immer.
Henryk, bitte.
Ubrigens, wenn er nicht spielt, ist er unheimlich witzig.
- Ja. - Er und James McA voy.
Die ganze Besetzung ist total witzig.
Man wUrde nicht vermuten, dass sie zwischen diesen furchtbaren Szenen
tanzen, feiern und Musik hdren.
Hier taucht Apocalypse wieder auf und sieht fur mich so aus
wie eine Mischung aus Prince und Mister Freeze.
Wer zum Teufel seid ihr?
Du brauchtest diesen Satz, um ihm die Schérfe zu nehmen,
weil es einfach zu albern aussieht.
Und fUr mich,
ich muss immer die Schérfe aus dem Comic nehmen, aber sie auch beibehalten.
Das ist eine Hommage an den Gott aus dem Alten Testament.
Wenn er einen nicht mochte,
dffnete er die Erde und verschlang einen.
Genau das passien' hier.
Es ist auch eine Hommage an Die Nacht vor der Hochzeit,
bei dem Menschen in den Wénden
des Flugzeugtrégers, des Kampfschiffes, steckten.
Ich bin wegen dir hier.
Dykstra, John Dykstra, der Designer fur visuelle Effekte,
beeindruckte mich sehr mit dieser Portalsphére.
Sobald es Dimension und Struktur hatte, war ich sehr beeindruckt.
Undjetzt zurUck zum Beginn des Franchise.
Ja, ins Konzentrationslager.
Es war die erste Szene von X1 und von X-Men: Erste Entscheidung.
Die Ehre gebUhn' Matthew Vaughn, denn er sagte:
"Bryan, ich méchte die Erdffnung von X-Men: Erste Entscheidung
"genau so drehen, wie du die Erdffnung von X-Men 1 gedreht hast."
Wir ven/vendeten einige von den Aufnahmen.
Ja, es sind gemischtes Aufnahmen.
Ich war am Set, als er es drehte, und es war echt surreal,
wie meine Aufnahmen mit neuem Material vermischt wurden
und sie identisch aussahen.
Er hatte natUr/ich ein anderes Kind als Magneto.
Es musste ein anderes Kind sein, weil die Story weiterging.
Undjenes Kind war da zehn Jahre élter.
Das stimmt.
Er hétte anders ausgesehen.
Du héttest mich nicht herbringen sollen.
Warum?
Furchtest du dich hier?
Du kannst ihm nicht entkommen, Erik.
Das drehten wir Ubrigens in einer Schule.
Aber auf eine bestimmte An' gefilmt, sieht es unheimlich aus.
Ich hatte viele Namen in vielen Leben.
Gleich kommt einer meiner Lieblingsmomente
davon, wie du Ottmans Féhigkeit nanntest, GefUh/e durch Montagen zu erzeugen.
Die gleich folgende Montage
- ist ein Meisten/verk. - Die ist typisch Ottman.
Mit Bildern, die der Kraft, die man sieht, entgegenstehen.
Besonders als das junge Médchen seine Augen schlieBt.
Solche simplen Momente. Die seht ihrja gleich.
Ich war gefangen in der Dunkelheit.
Ich war nicht fUr dich da, mein Sohn.
Aberjetzt bin ich da.
Du kennst deine Kréfte nicht, aber ich kenne sie.
Und diese Figur hilft uns, Magnetos Entwicklung zu verstehen.
Magnetos Wille, diesem falschen Gott zu folgen.
- Lrgendjemandem zu folgen. - Zu jenem Zeitpunkt.
Einfach, dass er eine Figur ist,
die traditionell im Comic und in den Filmen
niemand war, der anderen Menschen folgte.
Er war vielmehr der AnfUhrer.
Und wie du gesagt hast,
war das vielleicht die grdBte Herausforderung des Films,
diesen Kerl in einen Anhénger zu ven/vandeln.
Da ist die Montage.
Sie kombinien' viele verschiedene Filme.
Was sie erbaut haben, wird einsturzen!
Und aus der Asche ihrer Welt
bauen wir eine bessere!
Das war ein Vorspiel fur das Ende des Films,
fur das, was Magneto am Ende tun wird.
DarUber hast du viel mit denen von den visuellen Effekten gesprochen,
dass wir festlegen mussten, wie es in der Sequenz aussehen wUrde.
- Lrgendwie magnetisch... - lch bin ein groBer Fan von Rush,
daher sieht man hier viel Rush. Das ist das Poster zur Sig nals-Tour,
und den Rest des Films Uber trégt er ein Rush-T-Shin',
auBer in der einen Szene,
in der er ein Der-sechs-Millionen-Dollar- Man n-T-Shin' trégt,
was ich cool fand, weil Steve Austin sehr schnell rennen kann.
Das war witzig.
Was gibt's?
Aber er hat sich als einziger nicht veréndert.
- Ja. - Erlebt am selben On'.
Er klaut keine Dinge, aber hat sich sonst kaum veréndert.
Seine Mutter auch nicht.
Das ist die witzige lronie.
Darauf weist er spéter im Film sogar hin.
Ja.
Du wolltest, dass ich dfter ausgehe, oder?
Als wir Zukunft ist Vergangenheit machten, ahnten wir bei seiner Figur nicht,
wie beliebt er werden wUrde.
Nein, natUr/ich nicht.
Daher wollten wir seine Rolle natUr/ich ausweiten.
Ich muss Ryan Murphy dafur danken,
denn er hatte wegen American Horror Story keine Zeit,
und ich traf Ryan zuféllig in einer Hotellobby.
Ich fragte ihn: "Kannst du mir helfen, dass er Zeit hat?"
lch muss Ryan Murphy danken, dass er Evan Peters Zeit verschaffte.
Das Anwesen ist witzig.
Beijedem X-Men-Film ist es etwas anders.
Es ist ganz anders.
Aber niemand scheint das zu bemerken.
Dieses ist computeranimien', wie im letzten Film.
Aber in X1 und 2 hattest du echte Anwesen.
- Aber bei X-Men 2 hatte ich vierAnwesen. - Echt?
Ja, ich nahm Luftaufnahmen von einem Anwesen, ich nahm Greystone,
dann noch eines in Vancouver und ein unechtes.
Das ist ein kleines Detail.
NatUr/ich sprechen sie Uber Ruckkehr der Jedi-Ritter,
aber was fur uns genau so wichtig ist,
ist Die Kadeppen Akademie, der andere Film, der don' léuft,
und wir wéhlten den aus, weil...
Weil unser Produzent Hutch Parker, als er 16 Jahre alt wir,
im National-Lampoon-Film Die Kadeppen Akademie mitspielte.
Ich empfehle dringend, zumindest die Werbung auf YouTube zu gucken
und Hutch da drin zu suchen.
Hutch Parker heiBt er, er ist unser Produzent.
Er ist mein ehemaliger Chef, er war mal Fox-Président, aber. ..
Er begann als erfolgreicher Kinderdarsteller.
Und Die Kadeppen Akademie erschien in dem Jahr, in dem unser Film spielt,
was reiner Zufall ist, aber einer der g/Ucklichsten Zufélle
- unseres Lebens. - Des Films.
Ich wurde sogar sagen, meines Lebens.
Ich freute mich sehr fUr Hutch, als er das Poster seines Films sah.
Unser Witz Uber den dritten Film, der viel Aufmerksamkeit bekommt,
ist einfach nur ein Seitenhieb auf X3.
X3 war ein harter Film.
Brett hatte kaum Zeit, ihn vorzubereiten.
- Der dritte Film istja der schwerste. - Ja.
Teenager nennen ihn vielleicht den schlimmsten,
aber als Filmemacher und Beteiligter bei X-Men 3
muss ich sagen, dass der dritte Film immer der schwerste ist.
Wir machen einen Seitenhieb und teilen gegen unseren eigenen Film aus.
Ich will dem Witz etwas von seiner Schérfe nehmen,
obwohl er Reaktionen hervorruft.
Ich fuhre keine Welt an, die es nicht gibt.
Es ist jetzt besser.
Ich finde auch, dass Ruckkehr der Jedi-Ritter erzéhlerisch unterschétzt wird.
Aber er ist der schlechteste der originalen Star-Wars-Filme.
- Der dritte. - Ja, Ruckkehr der Jedi-Ritter.
Ja.
Von den originalen Filmen
ist es so ein Film, der viel...
- Die Ewoks. - Ja.
Ich glaube, der Film ist besser, als man ihm zugesteht,
- das will ich sagen. - Ein wenig.
Im Vergleich zu Das lmperium schlégt zuruck und Krieg der Sterne ist es schwer...
Es ist sehr schwer.
Als vergleiche man Der Pate mit...
Denn man hat die Ewoks, die etwas cartoonhaft wirken.
Und der lmperator schleicht sich sténdig hinter Luke an
und sagt: "Das sind deine Freunde
und er denkt: "Lass mich dunkel werden. Hdr auf, um mich rumzuschleichen. "
"Du bist unheimlich, Mann."
Wenn man die Szene ansieht, denkt man:
"Halt die Klappe und lass mich wUtend und dunkel werden aber er redet weiter.
Und Luke wendet sich gegen ihn.
UrsprUng/ich war das lénger, das sieht man dann auf der DVD.
Es gab mehr Zwischenszenen bei dieser Szene.
Moira erinnen' sich an das Anwesen,
aberXavier hat ihr Gedéchtnis vor Jahren geldscht.
Das ist Teil der Handlung.
Sie ist zum ersten Mal in Cerebro, es ist ein geistiger Trip fur sie.
Was ist das?
Das sind alle Menschen auf der Welt.
Das ist einer meiner Lieblingsétze in diesem Film.
- "Die CIA wUrde dafUr tdten"? - Ja.
Und er sagt: "Das weiB ich weil es stimmt.
Die CIA wUrde dafUr téten.
Das weiB ich.
W0 bist du, Erik?
Und das macht in 3D echt SpaB.
Ich bin kein groBer 3D-Fan, aber es gibt gute Momente in diesem Film.
Und hier sehen wir wieder, wie die Uniformen entstehen.
Es ist nicht wieder einfach: "Er trégt eine Archangel-Uniform. "
Es ist Teil des Mythos.
Und wenn man Magnetos Helm betrachtet,
erkennt man den égyptischen Einfluss.
Man erkennt Apocalypse' Einfluss auf ihre KostUme.
Es gab viele Gedanken und Synergien,
die Louise Mingenbach, die Kostumdesignerin,
Jose, der beim Entwurf und dem Design half,
und Grant Major in das Design dieser Dinge einflieBen lie/Sen.
Tom Sigel hatte mich Uberzeugt,
ans Ende des Sets nur einen groBen roten Scheinwerfer zu stellen,
und ich sagte: "WofUr ist das Licht?" Und er meinte: ”Es sieht einfach cool aus. "
"Aber wo2u?" Und er sagte: "Lass mich das groBe rote Licht aufstellen. "
Und ich meinte: "OK."
Was es macht, ist,
dass es Eriks Welt teilt. Ich nenne das die Telefon-Szene.
Sein Raum vom Raum der anderen Reiter,
die auf den Kampf vorbereitet werden.
Ich bin sehr zufrieden damit,
dass Tom auf diesem groBen roten Licht bestand.
Die Zuschauer hinterfragen seinen Ursprung oder Zweck nicht.
Sie sehen nur das Bild und die Story.
Jetzt...
Hast du den Lego-Trailer gesehen?
Oh, mein Gott. Du musst den Lego-Trailer sehen.
Der ist so gut. Sie haben es super gemacht.
- Und der Moment ist dabei? - Lch bin mir zu 90 % sicher.
"Wir nehmen ihnen..." Wie auch immer der Trailer ist,
sucht nach dem Lego-Trailer auf YouTube, er ist echt gut.
Da steckt viel Arbeit drin.
Oh, mein Gott, das mUsst ihr sehen. Jetzt gleich.
Unglaublich.
Was siehst du?
Die Antwort.
Man erkennt da an der Verkleidung das 80er-Design.
Das war ein cooler Moment von dir und Oscar,
- wo er direkt in die Kamera blickt. - Ja.
Ich lie/S ihn direkt in die Kamera blicken.
Ich wunschte, Charles hétte auch in die Kamera geguckt.
Aber ich habe das anders gedreht.
Aber an dem Tag wollte ich, dass er in die Kamera blickt.
- Darf ich was fur mich beanspruchen? - Ja, bitte.
Eines Morgens auf dem Weg zum Set schrieb ich:
"lhr kdnnt eure Pfeile abschieBen vom Turm von Babel,
"aber einen Gott kdnnt ihr nicht zerstdren! "
Und wir nannten das respektvoll Frank Langella,
der Skeletor in He-Man: Masters of the Universe war.
Wir gingen zu allen Schauspielern
und sagten: "Viertel-Skeletor, Halb-Skeletor, Dreiviertel. "
Oder: "Das musst du das in Voll-Skeletor-Modus sagen. "
Und diese Zeilen waren:
"lhr kdnnt eure Pfeile abschieBen vom Turm von Babel,
"aber einen Gott kdnnt ihr nicht zerstdren! "
Und ich ging mit Oscar Isaac zum Wohnwagen und sagte:
"Kdnntest du bei diesen Zeilen auf Voll-Skeletor machen?
"Ich schrieb sie heute Morgen auf dem Weg zum Set."
Er sah sich die Zeilen an und sagte: "Einen Gott?"
"Tut mirleid", und ich strich "einen" raus.
Mit der Kamera am Ende auf ihn zu halten,
wie er sagt... Wir haben da ein Outtake.
Ich sollte das Outtake online stellen oder so.
Fox wird mich umbringen, aber es ist echt witzig.
Aber als er auf Voll-Skeletor machte, war es groBartig.
Charles!
Die Uberheblichkeit derAtomwaffen kann er nicht tolerieren,
daher verzichtet er einfach auf sie.
Das war ein besonderer Moment,
weil Stan Lee hier zum ersten Mal einen Gastauftritt mit seiner Frau machte.
Das hat ihm viel bedeutet.
Meinen ersten Gastauftritt von Stan Lee hatte ich bei X-Men 1,
undjetzt schloss sich der Kreis.
Den Gastauftritt filmten wir mit einem kleinen Team vor seiner HaustUr.
An einem Wochenende, als ich zurUck nach L.A. flog.
Das war ein sehr gefUh/voller Moment.
Sie isl' Mitte 90
und sagte am Ende des Drehs zu mir: "Mdchte jemand einen Martini?"
Ich dachte: "Das ist meine An' Frau."
Die Air Force meldet dasselbe.
Solches Vertrauen in ihr Werkzeug
und Maschinen.
Russ/and, China,
England, Israel, lndien.
Alle haben Atomraketen gestartet.
Mit welchem Ziel?
W0 fliegen sie hin?
Geradewegs in den Himmel.
Alex...
- Was? - Zerst6re es!
Zerstére alles. Zerstére Cerebro!
Verwuste alles!
Hier sehen wir seine Kraft zum ersten Mal im Film, oder?
Ja, das war es.
Ubrigens sagte ich: "Kann sich die Kamera bewegen?" "Ja, machen wir. "
Wir machten das direkt vorm Mittagessen.
Fur die Szene machten wir zwei Aufnahmen vor dem Mittagessen. Fertig.
Aber Gott kénnt ihr nicht zerstéren!
Ich wUrde gern die ganze Aufnahme zeigen,
aber es klappt gut mit den Raketen und so.
Vom Schnitt her passt es.
Aber wenn man die ganze Aufnahme sieht, ist seine Darstellung episch.
Er héngt sich richtig rein.
Diese An' Film ist echt hart.
Als ich in Peking war, fragte man mich: "Was ist schwerer,
"Drama-Filme oder groBe Comic-Fantasy-Filme?"
Und es sind die groBen Comic-Fantasy-Filme, bei weitem,
da man groBe Schauspieler bittet,
echte Figuren zu verkdrpern, die lécherliche Outfits tragen
und absurde Dinge tun.
Und dem verleihen sie eine Wahrheit. Das ist nicht einfach.
Hey, Arschloch!
Wir sprachen darUber beim letzten Film, und hier stimmt es auch.
Wenn man die Schauspieler betrachtet,
sind das die besten Schauspieler der Welt.
- Ja. - Jen hat einen Oscar gewonnen,
Michael war fur einige Oscars nominien',
James McAvoy, Oscar.
Diese Leute sind echt die besten lebenden Schauspieler.
- Da ist dein Rush-Shin'. - Ja, Rush.
Ich bin seit meiner Kindheit Rush-Fan.
Ich kenne die Band heute und bin so glUck/ich darUber.
Ich habe mich echt gefreut, dass ich...
Das Won' "Rush" implizien' Geschwindigkeit.
Das ergibt Sinn.
Es ergibt wirklich Sinn, es ist nicht einfach nur zuféllig.
Aber die Band freute sich sehr, dass ich das T-Shin' genommen hatte.
Uber diese Sequenz wird natUr/ich viel gesprochen,
wegen der Ktichensequenz im letzten Film,
und die wollten wirirgendwie toppen.
Ja, das mussten wir.
Diese Szene endet bittersUB,
wéhrend die andere witziger war.
Diese Szene zu drehen, dauerte echt anderthalb Monate,
und Evan Peters, der die meisten Stunts selbst machte,
arbeitete 17 Tage an zwei Minuten Film.
Das sind die Kinder von Tom Sigel, die beiden rechts und links.
Er hat sie sich geschnappt?
Man sieht sie in diesem Film oft. Er hat sie reingeschmuggelt.
- Sie waren vorhin im Flur. - Sie sind Uberall.
Wir machen ein Spiel: Findet die Sigel-Zwillinge.
Sie sind zweieiige Zwillinge.
In dieser Szene stecken wohl alle Formen visueller Effekte, die es gibt.
Es gibt natUr/ich visuelle Effekte, Computeranimationen,
aber auch explosive Algorithmen, die sind brandneu.
Als wir mit dem Dreh fertig waren, lie/sen wir alle Sets hochgehen,
wirklich explodieren.
Das filmten wir mit 3D-Phantom-Kamera-AusrUstung
und bewegten uns mit 130 km/h durch die Sets und Explosionen,
wobei wir 3100 Bilder pro Sekunde drehten.
Alles fur diese Sequenz.
In dieser Szene passien' sehr viel,
was es vorher noch nie in einem Film gab,
und es Ubersteigt alles, was ich je gemacht habe.
Und dennoch ist sie witzig.
Da hat der Hund meines Prévisualisierungs- Typen, Rpin, einen Gastauftritt, Tauntaun.
Er hat es endlich in den Film geschafft.
Vie/es davon ist echt.
Wir pusten Gewitterluft auf die Schauspieler, sie héngen an Kabeln und so.
Und natUr/ich die CGI, dann echte Dinge und Kombinationen.
In der Rohfassung,
bevor es an Rising Sun fUr die visuellen Effekte ging,
war es seltsam anzusehen.
Ich glaube, irgendwann
kommt es entweder auf die DVD oder irgendwo ins Internet,
denn es ist echt witzig ohne das ganze Zeug.
Und jetzt kommt der bittersUBe Teil,
was die Ktichenszene in X-Men: Zukunft ist Vergangenheit nicht hatte.
Ich suche den Professor. Ich dachte, er wohnt hier.
Sie nahmen ihn mit.
Sie ist es.
Bist du sicher?
Wird sie uns helfen?
Mystique ist eine groBe Beruhmtheit, aber niemand sah sie je in blau,
weil sie sich seit zehn Jahren versteckt.
Seit Zukunft ist Vergangenheit.
Wegen des Traumas dessen, was gerade passierte,
hat sie sich den ganzen SchU/ern gezeigt.
Aber sie ist nicht bereit, irgendwie die FUhrung zu Ubernehmen.
Das ist es nicht, was sie brauchen.
Das ist genial!
Was ist passiert?
W0 ist Alex?
W0 ist mein Bruder?
Ich habe alle rausgeholt.
Alex war der Explosion am néchsten.
Das ist alles echt, keine Computeranimation.
Das Loch ist es, aber alle TrUmmer wurden dahin gebracht.
Alex...
Es ist hart, eine Figur zu tdten, die man wirklich mag,
aber um Scott so reifen zu lassen, wie es ndtig war,
im Laufe des Films,
brauchte er irgendwann im Film sein eigenes Trauma.
Das NatUr/ichste hierfur ist, dass die Figurjemanden verlien',
oder etwas, aber normalen/veise einen geliebten Menschen.
Das war also sein Moment.
Das war nervenaufreibend fur mich, da ich ein Sicherheits-Freak bin.
60 Kids am Set mit einem echten Hubschrauber zu haben,
in dieser GrGBe, der am Set landet, abhebt, landet, abhebt,
landet, abhebt, und immer so weiter,
da habe ich mich nicht wohl gefUh/t.
Wir mussten auch etwas machen, wo Quicksilver,
weil er im Grunde die Zeit anhalten und alle retten kdnnte,
sich komplett umdrehen muss, damit diese Sache passien',
was er auch tut.
Lhn motivieren Jens Schreie.
Jen schreit, das musste also choreografien' werden,
sonst kdnnte Quicksilver alle retten.
Das ist eine Herausforderung bei diesem Film,
mit Menschen, die Gedanken Ubernehmen und sich schnell bewegen kdnnen...
Ein Kind von Tom Sigel. Tut mirleid.
Wir brauchen Hindernisse, die zu groB fUr ihre Kréfte sind.
Manchmal ist es so einfach,
ein Kerl dreht sich um und verpasst den Moment.
Ja, es ist ein Drahtseilakt.
Auch Kampfszenen sind ein groBer Drahtseilakt.
Denn wenn der falsche Bdsewicht gegen den falschen Helden kémpft,
kdnnten sie sich sofon' besiegen.
Man muss sie gegeneinander messen,
damit der Kampf stattfinden kann.
Diesen Gag machten wir in X-Men: Erste Entscheidung mit Charles und Erik.
Ja, im Militértransporter.
- Und ich ven/vendete ihn hier. - Wir machten es hier wieder.
Ich ven/vendete ihn immer wieder im Film, um sie dahin zu kriegen,
wo sie am Ende landen, am Alkali Lake.
Und wenn die Soldaten uns sehen?
Die sehen uns nicht. Vertrau mir.
Und als wir zu Beginn daruber sprachen,
du und ich, Bryan, Uber den Film als Ursprung der X-Men...
Wir sehen, wie derjunge Scott, Jean und irgendwie auch Storm sich entwickeln.
Dieses Abenteuer mUssen sie bestehen,
wéhrend die En/vachsenen bewusstlos oder verschwunden sind.
Sie mUssen die Festung Ubernehmen.
Ja, und das ist auch eine Hommage an einen meiner absoluten Lieblingsfilme,
Star Trek ll: Der Zorn des Khan.
Es sind diese Kids, die noch nicht bereit sind,
und in jenem Film waren es Kadetten, die in einer furchtbaren Situation waren.
Hier sind es ein paar Kids,
die zuféllig zur falschen Zeit am falschen On' sind,
gewisse Entscheidungen treffen und pldtzlich
unvorbereitet die Welt retten mUssen.
Viele Filme jener Zeit beeinflussten diese Entscheidungen.
Vater unser,
halte mich im Lichte Gottes.
Wir gehen nicht ganz auf die Liebesgeschichte
von Scott und Jean ein, nicht in diesem Film.
Sie sind nur Teenager.
Ich glaube, das ist die erste Stelle im Film,
wo sie sich kdrperlich beruhren.
Es ist ein Moment der Verbindung zwischen beiden.
- Das war auch das Vorsprechen. - Er sieht sie auf dem Rasen.
Nein, er steht auf sie, aber
ich sehe es dramatisien' als Verbindung zwischen ihnen.
Das auf dem Rasen ist ihre erste echte Verbindung.
Das ist die Szene, sie war etwas anders als im Drehbuch,
aber das war die Szene furs Vorsprechen.
Ja, und sie legte einen klasse Monolog hin.
Damals war es ein anderer Monolog.
Es war ein schdner Monolog, den du geschrieben hattest,
und sie trug ihn super vor.
Er passte bloB nicht in diese Szene.
Aber er verschaffte ihr... Er Uberzeugte mich.
Und da ich ein Fan bin, bekam sie die Rolle mit links.
Aber du hast recht. Da haben sie zum ersten Mal Kontakt.
Im Nachhinein, denke ich, wird dieser Film besonders sein.
Ich habe der Presse in Europa und Peking oft gesagt,
dass ich meinem Sohn, wenn er alt genug ist,
als ersten X-Men-Film X-Men: Apocalypse zeigen werde,
weil es die Gebun' derX-Men ist.
Und wenn er ihm geféllt, kann er dann die anderen gucken,
aber das hier wird der erste sein.
Denn er ist irgendwie
- der Ursprung von allem. - Ja.
Wie alles begann.
Denn wenn man bei X-Men 1 ankommt,
sind da X-Men und Wolverine.
Noch Wei/S niemand, wer werist.
Das war eines der hésslichsten Sets aller Zeiten.
Es sah aus wie ein altes Star-Trek-Set, aus der Originalserie.
Ich arbeitete mit Dykstra hart daran, dass die Bergverléngerungen sinnvoll waren.
SchlieB/ich hatten wir das Design und es sah so aus
wie Berge Uber Kairo.
Und das passt fur mich. Aber am Anfang...
- war es furchterregend. - Ja.
Auf deine Art funktioniert es nicht.
Ich habe ihm eine bessere Art gezeigt.
Eine bessere Welt.
Nein, du nutzt nur seine Wut und seinen Schmerz aus.
Ich sagte dir vom 1. Moment an, dass mehr in dir ist.
In dir ist auch Gutes.
Was immer du in mir zu sehen glaubtest, Charles,
ich habe es begraben,
mit meiner Familie.
- War das improvisien'? - Lch glaube schon.
"Wird das mit uns allen passieren?" stand im Drehbuch.
Du hast das geschrieben.
Was ist passiert? W0 sind wir?
Hallo, Mystique.
Major Stryker.
Colonel Stryker.
Ich ginge nicht zu nah an die Wand.
Das kdnnte ungemUt/ich werden.
Aber Evan impro visien' in der spéteren Szene viel.
Ja, als er sagt: "Wir wissen es nicht!"
- Ja, egal. - Was in derAn'.
Sie haben vie/es improvisien', was es nicht in den Film schaffte.
Ich glaube, dahin wanderten meine Gedanken in der Zelle.
Denn sie meinten nur: "OK, was tun wir hier?
"Wir sind die Stars des Films und stecken in diesem kleinen Ding.
"Wir mUssen irgendetwas tun." Aber wir brauchten, was wir brauchten.
Das war eine der... Nicht das mit Stryker, sondern spéter,
dieser ganze Bereich waren vermutlich
einige der Szenen, die am meisten umgeschrieben wurden.
Wir hatten viele verschiedene Versionen,
was wirihnen verraten wollten,
was wir dem Publikum Uber Apocalypse' Vorhaben verraten wollten.
- Dieser Moment. - Genau.
Wir lassen die Frage offen, anstatt sie zu beantworten.
Wir hatten einen zweiseitigen Monolog.
Ja, und zwar: "Hat sie das nicht in der BUro-Szene schon beantwortet?"
Aber die Figuren sol/en es wissen.
- Es ist besser, wenn man es aufschreibt... - Sicherlich.
Nein, sogar in der Postproduktion
probierten wir aus, wie viel Infos das Publikum braucht.
Und auch: Warum suchen sie am Alkali Lake?
Sie brauchen dafur einen Grund,
und du sagtest: "Sie kdnnten den Strom abschalten. "
OK, gut, sicher.
Beim Filmemachen muss man von A nach B kommen,
und wie kommt man dahin? Manchmal sind es die einfachsten ldeen.
- Und das Publikum findet es in Ordnung. - Ja.
Wenn nicht,
tut es mir leid.
Ich glaube, das Publikum findet es in Ordnung,
wenn sie interessien', wohin das die Figuren fUhrt.
Sie hinterfragen weder die Physik noch den wissenschaftlichen Kram.
Es interessien' sie,
weil diese Kids ein Abenteuer erleben.
Genau das wollen wir sehen, die Kids sol/en en/vachsen werden.
Das kénnte unserAusweg sein.
Todd Hallowell, der andere Produzent, hatte eine geniale ldee,
dass eine kleine Fliege getroffen wird, und ich hétte das gerne wieder drin.
Das kleine Kraftfeld trifft sie,
aberleider... Das war eine nette Sache.
Nein.
Ich meine, ja. Er war...
- Besonders die... - Die Handbewegung.
Die Handbewegung macht die Szene aus. Improvisation.
- Und Jens Reaktion. - Wie Jen sagt: "Was?"
Es ist witzig, da Jens Figur Mystique so ernst ist,
aber sie auch eine witzige Schauspielerin sein kann.
Und hier glénzt sie,
als Jen einfach wie ein richtiger Mensch reagieren darf.
Dadurch wird die Szene greifbarer und emotionaler.
Sie ist in diesem Film am emotionalsten, undje weniger blau...
Das gehdrte zwar zur Story, aber ich finde, es hilft.
Denn in blau kann man nicht so viel Gefuhl zeigen.
Ich glaube, das ist ihre stérkste Leistung in den drei Filmen.
Bewohner dieser Welt.
- Was ist das? - Eine Botschaft.
Ich glaube, das ist der Professor.
Eine Botschaft an jeden Mann, jede Frau und an jeden Mutanten auf der Welt.
Der Teil mit der Botschaft an die Welt nen/t mich,
aber du musstest es tun,
damit die geheime Botschaft Jean erreicht.
Aber ich bin zurUckgekehrt.
Das ist John Ottman, mein Cutter und Komponist.
Mit der beste Schnitt, den ein Cutter/Komponistje gemacht hat.
Vermutlich.
Top 10 Gastauftritte eines Cutters/Komponisten in einem Film.
Ja, ich glaube, er ist der einzige Cutter/Komponist.
Deshalb bin ich mir mit den Top 10 so sicher.
Da ist viel Platz.
Ich hoffe, John Ottman hdn' sich den Kommentar an.
Ja, als ob er sich den Kommentar anhdrt.
John Ottman ist irgendwo auf einer lnsel, weit weg von diesem Film.
Vielleicht macht er es.
Ich erzéhle ihm, dass wir ihn en/véhnt haben.
Ja, er wird oft en/véhnt.
Jetzt kommt die Entwicklung von Magneto
und seine Verénderung.
Der abgehértete Magneto, den wir gleich treffen,
und dann seine Entwicklung.
Normalen/veise bin ich zurUckha/tend, was Schnitte aus alten Filmen
in aktuellen Filmen angeht.
Aber es hat Spa/s gemacht.
Und da ist das Komik-Zeug.
- Lch hab ihn auch gehért. - Nein.
Aber in diesem Film gibt es wenig davon
und da hat es mir nichts ausgemacht, ich hatte Spa/s dabei.
Ich glaube, wie du darUber gesprochen hast,
ist es das Ende einer Trilogie,
und irgendwie das Ende von sechs Filmen.
Daher wirkte es natUr/ich,
die anderen Filme anzuerkennen und in diesen einzubauen,
als wir die anderen Aufnahmen ven/vendeten.
Und das wollten wir beide von Beginn an finden.
Eine Roi/e, einen Weg, , etwas Neues und anderes
mit dieser Figur, die wir bald kennenlernen.
Ja, und diese Figur wollte das gar nicht tun.
Daher rief ich ihn von zu Hause aus an, stellte die Szene vor, und er sagte:
"Ruf meinen Agenten an, aber du hast mich, ich finde es brillant. "
Es war, nachdem wir einige Ideen durchgegangen waren.
Ich dachte, wir warden ihn nicht Uberzeugen.
Es passierte einfach nicht.
Aber beim letzten Anruf
war er dabei und verpflichtete sich Ubers Telefon.
Er sagte nicht: "Ich muss daruber nachdenken. "
Er sagte am Telefon zu, und das ist wirklich selten.
Wer ist das?
Denn es ist nicht nur ein Gastauftritt.
Er schlug sich selbst krankenhausreif. Unglaublich, dass er laufen konnte.
In diese Form zu kommen, ist immer sehr schwer,
also ist es eine Verpflichtung, nicht nur ein, zwei Tage zu kommen,
sondern sich monatelang vorzubereiten
auf diese paar Tage.
Und es gab die Stuntkoordination, da war viel los,
in jeder Sekunde, jeder Sequenz, jedem Schlag.
Natiirlich sind die Klauen nicht echt. Die Position der Faust muss...
Die Choreografie dieser Sequenz war nicht nur ein kdrperlicher Tanz,
ein Tanz mit visuellen Effekten,
sondern fur Hugh auch ein brutales...
Weil er diese Kopfbedeckung und kaum Kleidung trégt.
Er trégt all diese Ausrustung, die wir "Gack" nennen.
Ab der ersten Aufnahme wurde sein Kdrper geschlagen.
Waffe X ist entkommen!
Ich wiederhole, Waffe X ist entkommen!
Die Action, die jetzt folgt, liegt an der Grenze von "ab 13" und "ab 17".
- So brutal, wie es ging. - Wir kUrzten manches.
So brutal wie méglich, um noch ab 13 zu sein.
Teil davon war auch eine bestialischere, wildere Version von Wolverine.
Aber das ist reinste Waffe X
Er hat keine GefUh/e, Erinnerungen, Gedanken.
Er ist nur eine Waffe.
Ich wollte zumindest in einem Film zeigen...
Das ist mein Kumpel Chaz, kleiner Gastauftritt.
Er benannte seinen Sohn nach Wolverines Sohn Daken,
daher bekam er einen Gastauftritt.
Leider fiel sein Helm vorne runter.
Ich mag die Stelle.
Das ist eine Verbindung zwischen ihm und Stryker.
Das ist ihre Verbindung. Eine andere kommt spéter.
Ich bin gleich wieder da.
Ich habe einen Gastauftritt, den nie jemand bemerkt,
also weise ich darauf hin.
Man bemerkt es kaum, weil sich die Kamera so schnell bewegt.
Genau hier, peng, schieBe ich ihm ins Gesicht.
Das bin ich.
Und ich bin tot.
Aber niemand erkennt mich, weil die Kamera sich so schnell bewegt,
nur die, die diesen Kommentar anhéren, alle zehn.
Zum Gluck machte ich eine Aufnahme ohne Blut,
denn dadurch war er ab 13.
Es gab eine Aufnahme mit Blut, die raus musste.
Ja, ich glaube, du bist der Letzte, den Wolverine tdtet.
Ja.
Das wurde genau so gebaut
wie bei derAlkali-Lake-Szene am Ende von X-Men 2.
Als er entkommt.
Oder nicht am Ende, sondern in der Mitte,
bei den RUckb/enden, als er entkommt, Entschuldigung.
Das ist der Beginn der Dreiecksbeziehung.
NatUr/ich gibt es einen Altersunterschied und keine Beziehung, nichts.
Aber wenn man genau hinsieht, gibt sie ihm ein StUck Erinnerung.
Sie gibt ihm ein Stuck Menschlichkeit.
Besonders, als sie sein Gesicht beruhn'.
Genau da.
Schnitt rUber zu Scott, Cyclops,
und da entsteht eine gewisse Eifersucht.
Es war wichtig fUr mich, das in Gang zu setzen,
sei es fur den néchsten Wolverine-Film
oder ob er in Laugh/in City in einem Kampfklub aus X-Men 1 landet,
nur damit sich der Kreis fur alle schlieBt
und alle in diesem Film ihren Anfang und ihr Ende haben.
Das ist ziemlich eklig.
Ich weiB noch, wie ich zu Sophie sagte:
"Er holt Zeug aus seinem Kdrper. Du willst dir das ansehen. "
Als wir das drehten, war er leider nicht da.
Daher schneiden wir weg.
Und das ist auf der Tonbuhne.
So viel davon, wie wir bauen konnten.
Er musste sich nach links drehen,
sonst wére er gegen die Wand gelaufen.
Ich hab ihm ein StUck seiner Vergangenheit wiedergegeben.
Ein paar Erinnerungen, an die ich rankam.
Ich hoffe, den sehen wir nie mehr.
Das ist wieder eine sehr brutale Szene,
aber durch Kodi wird sie etwas witzig.
Ja, er heiten' sie auf.
Dieser Moment ist witzig, die ldee, dass sie ihn nicht hdren,
und dann der Witz mit den Fingern.
Der Ton ist nicht so gut
und wegen seines Akzents verstehen sie nicht, wovon er spricht.
Geht von der...
Geht von der Turweg!
Auf 3.
Seine zwei Finger.
Wir wissen, wo der Professor ist.
Das ist unser Ausweg.
- Ihr wartja fleifsig. - Wir hatten Hilfe.
Ich bin so froh, dass der Satz drinblieb.
Ich war mir da nicht so sicher.
Undjetzt denke ich: "Er muss da sein. "
Hier entlang!
Das sollte der Mittelpunkt des Universums sein,
bevor ich verraten wurde.
Jetzt
wird es das sein.
Ich jage auch nicht gern einfach Dinge in die Luft
oder mache Massenzerstdrung um ihrer selbst willen.
Aber in dieser Sequenz war es angemessen,
weil es der Story diente.
Ich bin nicht dagegen, ich sehe es mir gern an,
aber diese Szenen aufzubauen, machte SpaB,
weil man nicht nur Gebéude sprengt,
man integrien' sie irgendwie wieder in etwas anderes,
und das ist anders.
Ja, und was in den anderen X-Men-Filmen auf dem Spiel stand...
Manchmal ist es intellektuell global,
aber physisch nicht dasselbe AusmaB wie hier.
Ja.
Sie sind keine Katastrophenfilme.
Ja, das ist die absolute Katastrophe fur die Welt.
Vorher waren es die AnfUhrer
oder dass Cerebro alle Menschen tdtet,
aber das hier ist wahre Zerstdrung,
die Erde plattmachen und von neuem aufbauen.
Das ist der Plan des Schurken.
NatUr/ich kdnnen Superhelden jeden bekannten Jet fliegen.
Hank ist sehr begabt, als Wissenschaftler und lngenieur.
Ja, ich schétze schon.
NatUr/ich gibt es da ein paarAnzUge, die irgendwie allen Schauspielern passen.
Ja, sie sol/en aussehen wie Superheldenkostume,
und zum GIUck passen Sie allen Figuren.
Ja, das ist... Und ist das ist nicht praktisch.
Es beruht nicht alles auf einer wahren Geschichte.
Wir nahmen uns Freiheiten.
Und der Zukunft, die vor dir liegt.
Aber das Design des Helms
hat etwas Agyptisches an sich, etwas von Apocalypse.
Es ist nicht einfach noch ein Magneto-Helm.
Wenn man sich ansieht, welche Details Louise und Grant in den Film einbrachten,
merkt man, dass sie viel daruber nachdachten.
Das Makeup war echt witzig.
Denn in einem bestimmten Licht sah sein Gesicht grUn aus.
In anderem Licht war es blau.
Und wir konnten nichts dagegen tun.
So war das Makeup einfach.
Egal, wie wir es énderten, es passierte sowieso.
Ich entschuldige mich bei denen, die sich fragen, warum er nicht immer blau ist,
aber so war einfach das Makeup.
Diese Szene mag ich sehr.
Jen war in diese Szene ganz wunderbar.
Etwa so alt wie du.
Es ist so surreal, denn erst vor fUnf, sechs Jahren
drehten wirX-Men: Erste Entscheidung, und Jen war eins von den Kids.
- Ja. - Weif$t du,
und pldtzlich ist sie eine Mentorin fur die anderen.
Obwohl sie 25 ist, oder 24 war, als wir das drehten.
Das Witzige an dem Film ist,
dass hier ein Junge ist, der die Schule und Autoritét hasst.
Und er hdn' eine Frau, die...
Das Letzte, was sie will, ist, Mitglied derX-Men oder eines Teams zu sein.
Sie sagt: "Ich arbeite allein.
"Wei/St du, wo Nightcrawler ist?" "Nein, mir egal. "
Undjetzt ist sie in dieser
ungewollten Ftihrungsposition.
Das war mit der grdfite Handlungsbogen des Films.
Ich glaube, wir sprachen von Anfang an darUber,
dass X-Men: Erste Entscheidung Magnetos Film war,
Zukunft ist Vergangenheit war gefUhlsméBig Charles' Film,
und irgendwie war das hier Ravens Film.
Sie hat den grdfsten Handlungsbogen.
Ja, Raven wird hier
von einer Frau, die allein und anonym arbeiten will,
zu einer, die, wie wir am Ende sehen,
Professor Xa vier dazu treibt, die X-Men zu bilden.
Das ist wohl der gréfste Handlungsbogen.
In 3D sind das echt coole Effekte.
Daruber haben wir viel gesprochen,
wie man seine Macht dramatisien', visuell darstellt,
- wo sie beginnt, wie... - Ja.
So, wie die Erde geformt ist, wUrde es an den Polen beginnen.
Aber ich nahm mir die Freiheit, mit den Meerestiefen zu beginnen.
Und so...
Ich mag nicht, wenn ganze Stédte zerstért werden, Tausende Menschen sterben
und sich am Ende alle frdhlich abklatschen.
Ja, es gibt menschlichen Kollateralschaden, Menschen sterben.
Aber es ist wichtig, das abzuschwéchen.
Sol/en die Helden Erfolg haben,
mUssen Leben verschont werden.
Wenn Filmemacher planlos Hunderttausende Menschen téten
und sich die Helden dann auf die Schulter klopfen,
werde ich sehr...
Ich kann das nicht tolerieren.
Das zu drehen hat SpaB gemacht.
Das sind Kerle in kardanischerAufhéngung, denen Wasser ins Gesicht pustet.
- Ja, auf einer TonbUhne. - Ja.
NatUr/ich gibt es Kollateralschaden,
aber das ungenien' zu zeigen. ..
Ich war sehr... Einige Schulbusse werden aufgesaugt,
und ich sagte zu John:
”John, das sind Schulbusse voller Kinder."
Er sagte: "Nein, schau auf die Brucke, die Kinder rennen weg. "
Und ich meinte: "OK, wenn du das sagst. "
Du bist nur ein Gdtze.
Ich fand diese ldee cool, dass...
Die vier neuen Reiter haben Statuen.
Das stérkt ihr Ego und inspirien' sie.
Das ist ein einzigartiger Film.
Gewdhnlich hat der Schurke einen Plan.
Den fUhn' er im Laufe des Films aus.
Sobald er erféhrt, dass es Xavier gibt,
dass er freien Willen wegnehmen kann,
dass erXaviers Kdrper nehmen
und verstérken kann...
Jeden“
éndert sich sein Plan.
Das ist sehr selten, dass der Plan des Bésen bleibt,
aber eine zweite Dimension hinzukommt,
mitten im Film.
Und das ist nicht unbedingt konventionell.
Klassisches Erzéhlen.
Diese Aufnahmen sind sehr komplex, die kamen sehr spét dazu.
Er hélt ihn im Zentrum der Pyramide fest.
Aber in 3D sehen sie echt cool aus.
Wenn er das tut,
kann erjede Person auf der Welt kontrollieren.
Was zum Teufel ist das?
Das ist Erik.
Helft Nightcrawler, in die Pyramide zu gelangen.
Befreit Charles. lch kUmmere mich um Erik.
Wie wollen wir da durchkommen?
Ich bring dich da rein.
Ich kam wegen ihm. Lass mich helfen.
Der Rest von euch fliegt Charles von hier weg.
- Nicht ohne euch! - Keine Sorge.
Wir holen euch ein.
Festhalten.
Ja, man sieht die Schulbusse.
Und ich dachte...
Aber wenn man genau hinsieht,
- sieht man die Kinder wegrennen. - Ja, die sieht man.
Und in der Oper, denke ich,
gab es an dem Tag keine Vorstellung.
Es istja auch am Tage.
- Normalen/veise spielt die Oper abends. - Ja.
Was ist?
Nicht alle haben ihre Kréfte voll im Griff.
Das mUsst ihr auch nicht.
Ihr musst sie nur akzeptieren.
Wie wir schon sagten, als sie im Flugzeug sind,
ist es das Ende von Ravens Handlungsbogen, wo sie...
Sie wird zum ersten Mal vor den Kids zu Mystique,
und das inspirien' sie.
Die blaue Maske anzulegen,
ist nicht Jennifers Lieblingsteil an der Figur.
- Nein. - Daher...
Ich weiB. Sie sagt immer:
"Keine Filme mehr",
und dann f/Usterte sie mir zu:
"Wenn ihr die blaue Maske hinkriegt,
"mache ich noch einen.
"Ich mag sie, die machen Spa/s. "
Aber das ist nicht ihr Lieblingsteil.
Ja, das ist alles echt, mit Kabeln und so, keine Animation.
Ich glaube, sie mag James und Michael
und das, was du Uber die Atmosphére am Set sagtest,
weil diese Schauspieler
es gewohnt sind, dass ein ganzer Film auf ihnen beruht
und sie 60 Tage fast jeden Tag drehen mUssen.
- Unsere Film sind... - Ja, und der Stress,
dass ein Film...
- Der Film steht und féllt mit ihnen. - Ja.
- Das ist eine groBe Belastung. - Ja.
Das ist eine lockere Erfahrung fur sie,
obwohl sie ihre Arbeit sehr ernst nehmen.
Es ist nicht die gleiche An' von Stress.
Und ich besetze nach Charakter und Talent.
Ich stelle sicher, dass es keine Diven gibt,
dass sich niemand zu ernst nimmt.
Es war cool, dass sie den Blitz runterreiten konnte,
darauf war ich sehr gespannt.
Es ist wichtig, ein Ensemble zu haben, wie bei einer Sportmannschaft.
Es geht viel um Talent und viel um Persdnlichkeit,
die Féhigkeit, Teil eines Teams zu sein.
Ja, denn wenn der Vorgang unangenehm wird,
geht es langsamer und der Film leidet.
Trennt sie.
Wir hatten GIUck. Wir haben jetztja drei Besetzungen,
von den ersten X-Men-Filmen zu X-Men: Erste Entscheidung
und der neuen Besetzung von Apocalypse.
Diese Kids sind drei Sétze...
Drei Sétze von X-Men, die ich besetzte. Das ist surreal.
Den Vertrag fUrX-Men 1 unterschrieb ich 1996, wusstest du das?
- Nein. Wahnsinn. - Vor Der Musterschuler.
Das heiBt, ich mache das seit 20 Jahren.
Denn ich begann 96 mit den Recherchen,
also sind es echt 20 Jahre, denn jetzt ist 2016.
Ich glaube, es waren mehr. Ja.
Ich meine, ich war...
Es war ein Jahr nach meinem Abschluss.
OK.
Du warst auch sehrjung. Keine Sorge, es war...
Aber das ist Wahnsinn, wenn man bedenkt...
Ja, ich hatte es vergessen, weil ich...
Der Film erschien 2000, aber ich recherchierte 96 zu X-Men.
Ja, das war vor 20 Jahren.
Der Kampf machte echt SpaB. Ubrigens macht sie alle Stunts selber.
Sie arbeitete so hart an dieser Sequenz.
Sie trainierte sehr fur die Rolle, um sich nicht zu verletzen.
Ubrigens drUckt er gegen nichts.
Also ist er...
Evan Peters muss so tun, als wére da ein Kraftfeld,
aber es sind nur er und viel Fantasie.
Eine andere An' Schauspiel.
0ft viel schwerer als einfach nur Drama...
Ich will nicht sagen, einfaches Drama, aber das Standard-Schauspiel.
Mitten im Film hat man etwas wie das hier,
so eine An' dramatischer Standardmonolog eines Schauspielers.
Aber sie sagt ihn in blauer Maske durch ein Magnetfeld
zu einem Typen, der durch die Luft schwebt.
Ja, und die gesamte Stadt erhebt sich um sie.
Sie kann das alles nicht mal sehen,
obwohl wir ein Gerét namens Simu/Cam hatten,
womit man eine rohe Version dessen sehen kann,
was im Hintergrund passien',
damit die Schauspieler das sehen konnten,
eine Aufnahme mit interaktivem Material,
damit sie wussten, was um sie herum
in Kairo passieren wUrde.
Aber es war wirklich roh.
Aber ich finde das nUtz/ich.
- Es war sehr nUtz/ich fUr mich. - Finde ich auch, ja.
Das war eine schwere Entscheidung.
In Wahrheit denke ich nicht, dass er...
Er ist nicht bereit, sich einzugestehen, dass Erik sein Vater ist.
So wie du... Weil wir viel daruber gesprochen haben.
Eine unserer Begrundungen dafur war,
dass er in diesem Moment diesen Kerl in zerstdrerischer...
Da will man sicher nicht sagen: "Du bist mein Vater. "
Als wUrde ein Teil von ihm es nicht zugeben wollen.
Er ist noch nicht bereit.
Genau, und er sieht das hier.
Das ist nicht der richtige Zeitpunkt.
Ja.
- Das ist nicht der Vater, den ich stolz... - Ja, genau.
Anerkennen will.
Sie tut das. Wie du sagtest, weiB sie...
- Ja. - Mehr Uber Psylocke als. ..
Irgendjemand sonst.
Wir sprachen Uber ihre Besetzung,
wir waren in Montreal und guckten im Internet.
- Es gab Fanan' von ihr als... - Als Psylocke, ja.
Lange, bevor wir sie besetzten.
Es war toll, ihre Energie im Film zu haben,
weil sie auch...
Sie fand das spitze. Sie ist ein echter Fan.
Sie liebt diese Comics. Sie liebt diese Welt.
Es war sehr schwer,
zu entscheiden, was wir mit seinen Haaren machen, die ausfallen
und einfach verschwinden. ..
Das ist einfach sehr schwer. ..
Was macht man mit den Haaren?
Das fand ich klasse, denn ich wollte in der Teleportation sein.
Wie ist es da drin?
Ich konnte es in diesem Film machen, was echt Spa/s machte.
Setz die Brille auf!
LOsl
Er wacht...
- Er wacht verérgert auf. - Ja.
- Das ist echt Voll-Skeletor. - Ja, das ist Voll-Skeletor.
Einige einfache Effekte im Film, die die Leute nicht bemerken.
So wie der Motor anspringt, sieht es fur mich
jedes Mal, wenn ich den Film sehe, sehr echt aus.
Ja, sehr sorgféltig.
Das hétten wir aus Geldgrunden fast gestrichen.
Ich sagte: ”John, solche kleinen Dinge
"machen die Action dynamisch. "
Das ist alles echt. Sie rennt auf einer echten Matte
und springt auf einen Aufsteiger.
Jetzt wird sie etwa 30 Meter in die Luft gehoben.
Viel da von geschieht wirklich.
Es sind nicht nur digitale Menschen, die herumgeschleuden' werden.
Ich finde diesen Mix aus Echt und Digital sehr wichtig.
Denn dadurch wirken die Effekte echter.
John Dykstra ist ziemlich gut darin,
dass wir uns mit echter Physik beschéftigen mUssen,
- sofern echte Physik mdglich ist. - Ja.
Ich glaube, das merkt auch das Publikum.
Bewusst oder unbewusst.
Das war eine witzige ldee.
Ja. "Ich habe das noch nie mit fUnf Leuten gemacht. "
Aber...
So wie sie vor und zurUck geschleuden' werden,
und sie in die Luft fliegt und die Luft einféngt.
Charles...
Geht es ihm gut?
Es ist seine Energie. Er ist erschépft.
Raus aus mir.
Raus!
Professor, schon gut. Sie sind bei uns.
Es ist gut.
Die neue Storm veréndert sich,
da sie erkennt, dass die Dinge nicht
so laufen, wie sie dachte.
Letztendlich veréndert sie sich sehr.
Das ist auch eine harte Wendung.
Es gibt viele Figuren,
die im Laufe des Films hin und her gehen und...
Wir sprachen viel Uberihre Verénderung. Dazu gehért...
Diese RUckb/ende zum Beispiel,
wir sprachen viel darUber, weil sie der anderen RUckb/ende widerspricht,
die spéter kommt, als er zu Moira zuruckkehn'
und irgendwie...
Aber ein Publikum, das das Franchise nicht kennt,
weiB vielleicht nichts von dieser vorherigen Beziehung.
Also kémpfte ich dagegen an, es reinzunehmen, obwohl ich es mag.
Wieder wéhlt man, welches Auge weinen soll.
Wir entschieden uns am Ende dafUr,
weil die Zuschauer wissen mUssen, dass sie eine Beziehung hatten
und sich einmal nahe standen.
Ich mag auch das hier,
denn obwohl das Flugzeug explodierte und verbrannte,
sieht man Angel noch.
Ich glaube, Angel ist eine liebenswerte Figur,
und vielleicht ist er jetzt tot.
Aber vielleicht auch nicht.
Ich glaube, es ist mdglich, dass er noch lebt,
ich finde diese Figur...
Ich mag die Figur.
Und ich bin...
Ubrigens, seine Hand an den Kopf zu legen,
brauchte viel Energie und zerriss fast den Anzug.
Der Anzug war so umsténdlich.
Aus einem Tank wurde Wasser durch den ganzen Anzug gepumpt
undjemand folgte ihnen mit einem Wassertank,
der kaltes Wasser in den Anzug pumpte, wenn er nicht spielte.
Das hier hat Spa/s gemacht.
Du dummer Junge.
Peter.
UrsprUng/ich sagte er: "Erledige ihn. "
Zum Gluck spielen diese zwei Schauspieler das Videospiel.
Dann énderten wir es zu: "Mach ihn fertig. "
Ich habe ein Video, wo sie sagen: "Erledige ihn
auch das kommt irgendwann ins Internet.
Und jetzt
sieht Storm ihren Helden, ihr Idol,
das von ihrem neuen Boss en/vurgt wird.
Und das ist nicht in Ordnung.
Ubrigens
hatte sie den Text nicht, also musste ich die Szene erkléren.
Es war schon... Wir hatten das schon geschrieben oder so.
Du hast das geschrieben.
Aber sie hatte es noch nicht,
daher musste ich es ihr am Set erkléren,
und sie sagte: "Ich verstehe, OK.
"Ich wollte wissen, warum ich die Seiten wechsle. "
Das ist witzig und...
Gib dein Leben fUr ihres!
Das war eine coole Sache von Dykstra, dass er...
- Die Schuppen, ja... - Die Schuppen irgendwie...
Eigentlich sollte daraus Blut strdmen,
aber dann hétte man danach das ganze Blut.
Ich wusste nicht, wie man das macht, daher war das besser.
Und die ldee,
dass es einen metaphysischen in einem physischen Kampf gibt,
war ziemlich cool...
So konnte ich die Figur auch wachsen lassen.
Denn wére er einfach die ganze Zeit ein Riese wie Xerxes
von 300, dann...
Erstens hétte der Dreh ein Jahr lénger gedauen'.
Zweitens hétte er nicht diese verftihrerische,
menschliche Ebene mit Storm.
Oder mit Psylocke oder Erik.
Aber diese Ebene brauchte er.
Aber er muss fur die Fans und die Figur auch wachsen.
Das war eine Gelegenheit...
Um beides zu tun.
Aber hier sagte James McA voy: "lch muss ihn ein paar Mal treffen.
"Ich musst mich ihn hauen lassen. "
Das fUhrte zu dieser neuen Vorstellung, zu "willkommen bei mir".
Und dann sagt er...
Du brauchst ein grGBeres Haus.
Wir wollten wie bei Erste Entscheidung
ein geistiges Kréftemessen,
aber fanden nie die richtige Stelle dafUr,
aber hier war sie.
Hier konnten ihn alle gleichzeitig bekémpfen,
am Ende sogar Charles, der, ihr wisst schon...
Ja, das Tolle ist, eigentlich ist Charles ein Kruppel,
aber hier darf er ein Kémpfer sein.
Das war der zweite groBe Handlungsbogen im Film,
nach Jen, und irgendwie der emotionalste. ..
Erik, der zurUck auf ihre Seite kommt.
Ich weiB nicht mehr, wessen ldee es war,
dass zwei Stahltréger ein "X" bilden.
Ein "X ja. Ich weiB es auch nicht mehr.
- Ja, manchmal verschwimmt alles. - Vielleicht Grant.
Denn wir haben das echt gemacht. Es ist so real...
Ja.
Ich habe ein Foto von dir und John Ottman don'.
Ja, ich habe auf Instagram ein Foto, wo ich vor dem X stehe.
Denn es war echt cool.
Aber das war irre.
Ich musste schlieB/ich. ..
Ich musste sie bewegen,
daher musste er hier néher kommen, um dahin zu gehen,
damit diese Kerle...
Die Geografie davon war hammerschwer.
Ja, und auch die Frage, wie es aussehen wUrde,
dass sich diese Blase um Apocalypse formt,
wéhrend er alles parien'.
Mach schon!
Diese Szene mag ich besonders,
wo er nach hinten féllt und ein Stuck Bus abségt,
denn das erinnen' wieder daran, dass das Kids sind.
Sie lernen erst noch, ihre Kréfte zu benutzen.
Das war mir sehr wichtig.
Auch einfach nur, weil...
WUrde er pldtzlich die Brille abnehmen
und auf volle Leistung gehen, wére es: "OK."
Dann bist du James Marsden.
Jean.
Komm her.
Das machte auch SpaB,
die klassischen Sets anders auszuleuchten,
um ein metaphysisches Anwesen zu erschaffen.
Man dreht...
Man macht so viele X-Men-Filme
und baut immer wieder die gleichen Sets.
Wenn man sie komplett neu ausleuchten kann
und etwas komplett anderes machen kann, ist das aufregend.
Und auch hindurchzusehen. ..
Zu sehen, was Cyclops sieht, wenn er seine Strahlen schieBt.
Das sind Dinge, die wir nicht...
Daran haben wir gedacht,
aber es noch nie gemacht.
Hank!
Es ist aus, Charles. Du bist besiegt.
Jetzt gehérst du mir.
Du wirst nie siegen.
Und warum nicht?
Weil du allein bist.
Und ich bin es nicht!
Ich finde sie hier besonders hUbsch.
Und méchtig.
Das ist ein interessanter Moment,
denn das ist sie in der metaphysischen Welt,
wie du sagst. Es ist nicht...
- Und er gibt ihr die Erlaubnis. - Ja.
Und das ist
die Story von Phoenix. In X-Men 2 plante ich Phoenix.
Aber Phoenix visuell komplett so zu machen
wie im Comic,
bis hin zum Vogel, das ganze...
Die Sache selbst war sehr...
Ich entdeckte in Peking, was sehr interessant war,
dass nicht die Worte Jean Grey,
aber das Won' Phoenix in der chinesischen Kultur sehr wichtig ist. ..
Das war eine ldee in letzter Minuten.
Sie sagten: "Nein, das Plexiglas, schnellt, holt sie. "
Dass sie auf nichts léuft, OK.
Aber sie waren der Situation gewachsen und wir machten es.
Setze deine Kraft frei!
Lass sie los, Jean!
Jean, lass sie los!
Das sieht in 3D echt cool aus,
besonders wenn die ganzen Partikel in sie eindringen
und ihre Kraft wéchst.
Er entkommt.
Es musste deutlich sein, dass Storm seine Flucht verhinden'.
Das war sehr wichtig, denn sonst wUrden sie nicht wollen...
Alle Partikel fliegen zu ihrer Brust,
dieses Extra von Dykstra liebe ich.
Dieses Bild war mir sehr wichtig,
weil die Fans das Bild vielleicht noch nicht gesehen haben.
Ich glaube, es kann noch weiter gehen.
Es hat auch damit zu tun, dass er sich von Kdrper zu Kdrper bewegt,
und obwohl er Pyramiden und ihre Macht und Energie braucht,
wird er zu Partikeln und sie ist weg.
Es gibt immer dieses Rétsel: "lst er weg, ist er tot, wo ist er?"
Das ist auch interessant.
Oder ist er einfach im Wustensand?
- Er ist tot! - Charles.
- Er ist tot. - Nein, Charles.
Nein, ist er nicht.
Ich spUre ihn noch.
Wir sprachen einmal daruber, dass sie eine Szene dreht,
- in der sie in seinen Geist eindringt und... - Ja.
Er ist auf einem Feld, es wére echt schdn,
aber man braucht es nicht.
- Wir haben es prévisualisiert. - Ja.
Wir machten eine kurze Animation, aber es war nicht ndtig,
denn gleich kommt...
- Noch eine RUckb/ende. Ja. - Ein anderer Geist.
Hier fUgten wir auch wieder alte Filme ein,
das war fur mich unheimlich nostalgisch.
Keine alten Filme, sondern unsere vorherigen.
- Filme von vor fUnf Jahren. - Lch weiB.
Das lnteressante hier ist,
dass manche Leute so jung aussehen.
Man sieht, wie jung... McAvoy sieht in der RUckb/ende wie ein Kind aus.
Rose sieht gleich aus, aber James ist so jung.
Ubrigens war diese Trénenaufnahme nicht in Erste Entscheidung.
Die war von den Tagesaufnahmen.
Sie war nicht im Film, wir mussten sie wieder ausgraben.
Wie sie hier weint, das ist gar nicht im Film.
Wir haben echt...
Es war viel Arbeit, das alles zu holen
und eine wirkungsvolle Montage zu haben.
Wir sprachen viel daruber, wie sie reagieren wUrde.
Sie sollte nicht einfach...
Er muss sich entschuldigen, dass er sie nahm.
NatUr/ich.
Was habe ich verpasst?
Allein durch Gottes Gnade, so scheint es,
wurde der unheilvollen Zerstdrung
der ganzen Welt Einhalt geboten.
Die Spezialagentin der CIA Moira MacTaggen'
teilte dem Ermittlungskomitee mit...
Leichen vermeiden.
Im Kampf gegen den Tyrannen half...
Unsere Gebete wurden erhdrt.
Danke, Mr. President.
Die potenzielle Zerstdrungskraft der Mutanten
wird neue Diskussionen entfachen,
gerade als Mutanten Akzeptanz fanden.
Da sind wieder Tom Sigels Kinder im Hintergrund.
Wieder die Kinder.
In den 80er-Klamotten.
Das ist natUr/ich eine Hommage an die Kugel
am Ende von Zukunft ist Vergangenheit,
als der Junge die Pyramide baut,
undjetzt bauen unsere Helden das Anwesen wieder auf.
Da ist wieder Rush.
Und meine Unterschrift.
Auf dem Gips hat das halbe Team unterschrieben.
Wir drehten an dem Tag alle Abschiede, aber nur den habe ich behalten.
Ja, es war die entfallene Szene, wie Hank Scott seine Brille gibt...
Sein Visier und alles.
Am Ende zéhlte nur das hier.
FUr sie beide,
auch fur Storm, dass sie zeigt, dass sie bleiben will,
weil das eine groBe Sache ist.
Er hat beschlossen, seinem Vater noch nicht zu sagen, dass er sein Sohn ist.
Das ist eine meiner Lieblingsszenen,
weil ich Szenen zwischen ihnen liebe,
und ich mag die Hommage an...
Die Erinnerung an den ersten Film. Ja, ich auch.
Ich hétte fast nicht draufgehalten,
fast hétte ich sie fixien', wie bei der alten Szene, aber nein.
Man muss auf Erik halten, wenn er die Frage stellt.
Charles war ein eher naiver Kerl.
Am Anfang des Films sprachen wir daruber,
dass er ein naiver Kerl wére, der anfing,
im Keller eine paramilitérische Gruppe zu grUnden.
- Ja. - Das ist ein groBer Sprung.
Das sagt er hier zu Erik,
und Erik erkennt das mit einem Lécheln an.
Die beiden Ménner waren sich in ihrer Beziehung noch nie éhnlicher
- wie in diesem Moment. - Ja.
Das versteht man durch Eriks Lécheln.
Kann ich dich nicht dazu bewegen, zu bleiben?
Du bist ein Medium, Charles.
Du kannst mich zu allem bewegen.
Ich mag es, dass Erik ihn am Ende Professor nennt.
Ja.
Er ist sein alter Freund, aber er sagt nicht "alter Freund".
Er sagt Professor.
Ja, da schlieBt sich der Kreis.
Hier ist die groBe Verénderung.
- Denn denk dran, Rebecca... - Ja, sie ist...
Rebecca Romijn war ein Bdsewicht.
- Die rechte Hand von... Ja. - Und hier ist sie
die Ausbilderin derX-Men.
Das ist eine groBe Verénderung.
Lhr seid X-Men.
Und fur die Fans versuchte ich, die Anzuge so éhnlich wie mdglich zu machen.
So gut ich konnte.
NatUr/ich wissen Fans das, aber Nicht-Fans eben nicht.
Das ist der Gefahrenraum, der im Comic sehr wichtig ist,
das ist ihre Trainingsanlage da unten.
Und hier benutzte ich die Sentinels aus Zukunft ist Vergangenheit,
weil die Zuschauer sie kennen.
Sie sind die erste Phase von dem, was sie vielleicht bekémpfen mUssen.
Es ist auch eine Hommage an den letzten Film.
Das ist Charles' originaler Rollstuhl, den wir einem Sammler wieder abkauften.
Es ist derselbe Rollstuhl wie bei X-Men 1
vor 15 Jahren oder wann das war.
Der Abspann ist sehr lang.
Meine Mutter hat das letztens gesagt,
in einer E-Mail, in ihrer Rezension des Films.
Meine Kinder haben gesagt,
als wir hier auf den Abschluss warteten:
"Da arbeiten viele Leute an dem Film."
Ja.
Da arbeiten wirklich viele Leute an dem Film.
Ja, der Film beschéftigt etwa 15... NatUr/ich werden nicht alle genannt,
aber der Film beschéftigt
an die 15.000 Menschen.
Und diese Filme,
je grdfser sie werden, desto komplexer werden sie.
Das ist vielleicht eine gute Gelegenheit zu sagen,
wie wir gesagt haben, drehten wir in Montreal
und die Menschen don' waren sehr nett zu uns,
zwei Filme hintereinander, Zukunft ist Vergangenheit und dieser.
Sie lie/sen uns drehen, wo wir wollten, unterstutzten uns
und das sind Leute, denen Restaurants
und Hotels gehdren,
die Teil des Teams waren.
Ja, besonders... Ja, viele...
Besonders Lauren Yovv, danke, dass du dich um die Besetzung gekummen' hast.
GroBer Dank geht auch an Josh McLag/en, unseren ersten Regieassistenten,
der eine Legende ist.
Er hat Titanic und Avatar gemacht
und an beiden Filmen und Erste Entscheidung mitgearbeitet.
Er ist eine unglaubliche Regieassistenz.
Er hélt die Dinge unheimlich schnell am Laufen.
Auch mich.
Ja, uns alle. Er ist schlieB/ich...
Er hat wirklich Ubermenschliche Energie.
Brian Smrz, mit dem ich seit Jahren arbeite,
ein fantastischer Regisseur
des zweiten Stabs, macht mein Leben und meine Arbeit einfacher,
denn manche Szenen dauern Stunden, Tage und Wochen,
um Aufnahmen zu bekommen,
fUr die ich einfach nicht die Zeit habe.
Und dass er kreativ und geduldig genug dafUr ist,
ist ein Geschenk.
Lhm wollte ich auch danken.
Mr. Ottman und wer noch?
Todd Hallowell, fantastischer Produzent und Herstellungsleiter,
er ist verantwortlich fur die physische Produktion,
das Budget und alles.
McLag/en ist Kameramann fur den dritten Stab
und macht da fantastische Arbeit.
Viele Menschen.
- Todd, sagte ich... - Du sagtest Todd Hallowell.
OK. Ja, ich...
Es war ein langer Tag und der Film ist lang.
Angemessen lang.
Die Rezension meiner Mutter war witzig.
- Was hat sie gesagt? - Sie meinte:
"Vielleicht kdnnte er zehn Minuten kUrzer sein,
"aber die Fans mUssen wohl vie/es davon erfahren. "
Und ich meinte: "Ja, sie mUssen wissen, wer die Figuren sind. "
Und sie dann...
Ja, das ist echt witzig.
Meine Kinder fanden ihn toll,
bis wir dann zu den...
- Sie guckten... - Den Abspann.
Wo die meisten Zuschauer rausgehen,
sie wussten nicht, ob sie den Nachspann gucken mUssen.
Ich sagte: "Nicht nur, weil wir auf die letzte Szene warten,
"sondern auch, weil die alle mitgearbeitet haben,
"das solltet ihr euch ansehen,
"denn fUrjeden dieser Menschen ist das besonders. "
Das ist schdn. Ich finde, John schrieb
ein schdnes Musiksttlck dafUr.
Oder mehrere.
Es ist unglaublich.
Einen groBen Dank an Jason Taylor,
dem meine Firma gehdrt, er ist einer der Produzenten.
Er ist auch eine An' rechte Hand.
Vie/en Dank auch an meinen Freund Dan Studney,
der sich um mich kummerte,
da nichtjeder Tag einfach ist.
Und Dan war irgendwie...
Er stutzte mich an schweren Tagen.
- Und... - Filmemachen dauen' lang.
Den Leuten ist gar nicht ganz klar,
wie lange so ein Film dauen', wie lang ein Tag ist,
wie anstrengend dieser Prozess ist.
Allein der erste Stab vergisst schon den zweiten Stab,
und dann erst der dritte Stab.
Der erste Stab drehte 85, 90 Tage.
Und das ohne Pause.
Ja, und die Tage sind manchmal 16, 18 Stunden lang.
Man dreht im Sommer, wenn es g/Uhend heiB ist.
Die Leute tragen KostUme, die unheimlich unbequem sind.
Bei meinem Gastauftritt als Soldat, der von Wolverine getdtet wird,
hatte ich pldtzlich Mitleid mit den Stuntleuten,
denn ich war schweimiberstrdmt.
Ich zog das Ding aus und...
Und du...
Aber sie sitzen einfach geduldig da und machen die Stunts immer wieder,
obwohl sie keinen Ruhm bekommen
oder diesen Glanz vom Filmemachen.
Das Witzige ist...
Mathieu, einer meinerAssistenten am Set, war witzig,
denn ich nahm ihn mit zur Comic-Con.
Mathieu hat an vie/en Filmen mit vie/en Stars gearbeitet,
und bei allem in Montreal.
Er war noch nie... Hatte nie den Glanz gesehen...
Und den ganzen ScheiB danach.
Es amusierte ihn,
aber er war froh, wieder seine Arbeit zu machen.
Aber ich gehe zurUck nach Montreal.
Zum Besichtigen und zum Drehen. Ich mag die Stadt.
Ja, man kann don' gut drehen.
Danke, Simon, dass du ein toller Partner bist
und einer der schnellsten Denker, mit denen ich je arbeitete.
Wir sind gleich schnell, also danke,
dass du so behilflich bist.
Nichtjeder Regisseur ist so offen.
Ich glaube, viel tolles Zeug
kommt von dieser Zusammenarbeit und Offenheit,
nicht nur mir, sondern auch den Schauspielern gegenuber.
Viele tolle ldeen.
Danke, das schétze ich sehr.
Und jetzt die letzte Szene.
Ja, diese Szene.
Wir haben verschiedene Versionen fur das Filmende in Betracht gezogen.
Wir machten eine Szene, die unmdglich war,
die dann auf die DVD kommt,
aber sie wére nicht richtig gewesen...
Wére etwas fur Deadpool.
Leider war es nicht das richtige KostUm fur die Figur,
die zu Deadpool dazu kommt.
Ich will nichts verraten.
Stattdessen machten wir eine Szene fUr Wolverine, und ich mag sie
Das ist Elvis Costello, wie ich ihn nenne. Ich liebe ihn.
Er ist echt cool und witzig.
Leute, die das nicht verstehen, verstehen es nicht.
Leute, die es verstehen, vor allem Fans, ist Essex Corp und so
- bedeutungsvoll. - Ja.
Ich mag das Skelett,
denn das ist eine Hommage an ihren Anfang.
An X1, ja.
Das war im Produktionsdesign an der Wand.
Und wir dachten... Du dachtest...
- Ja, ich nahm es von der Wand. - Das hétte
- Wolverine verraten. - Ja.
- Und es wurde ven/vendet. - Ja.
Essex ist Nathaniel Essex, Mr. Sinister.
Ja.
Ich glaube, das war's.
Das war's. Mehr gibt's nicht.
Der Dreh dieses Films und der autorisierte Vertrieb
unterstutzte Uber 15.000 Jobs und dauerte Hunderttausende Arbeitsstunden.
Ubersetzung: Christiane KrUger, Deluxe